Ornitorrinco Editores

RESCATE

2012-01-03T20:21:00.000-08:00

Huámbar Poetastro Acacautinaja
Juan José Flores

Huámbar representa la primera expresión literaria del pueblo de Ocobamba (Apurímac), cuya fecha de escritura se remonta al año 1898. Si el libro fue escrito ese año, podemos suponer que permaneció guardado por 35 años, hasta 1933, cuando fue publicado con el prólogo de J. Héctor del Pino, quien resalta su aspecto poético y la curiosa traducción del quechua al castellano. La primera edición de este libro no salió al mercado, solo algunos ejemplares pasaron de mano en mano y, más bien, se difundió de boca en boca en los departamentos de Apurímac y Ayacucho. A 78 años de la primera edición, Huámbar vuelve a la calle con una nueva imagen y con la esperanza de que el libro circule en absoluta libertad, como lo hacen los ríos, los pájaros y el viento a lo largo y ancho del Perú. Hemos visto que hay libros que sobreviven al fuego, que se levantan de sus cenizas como el mítico Ave Fénix. Esperamos que éste tenga la misma suerte. (Ricardo Calderón Gutiérrez).

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
N° de páginas: 138
N° Depósito Legal: 2011-14437
Año de edición: 2011

Juan José Flores fue hijo natural del maestro de escuela Carlos Flores y de una campesina de 13 años, quien falleció al dar a luz a Juan José. Este fue recogido por su padre que lo tuvo junto a sus hijos legítimos hasta el día de su muerte. Sin embargo, después del entierro fue echado a la calle por sus hermanos a la edad de diez años. Encontró refugio en casa de una familia de Ccarhuayacu. Su protector, un hombre bueno y caritativo, se compadeció de su orfandad y le dio educación. Del seno de esa familia pasó a vivir a Ocobamba, pasando a ser mayordomo de la hacienda Mozobamba, la cual adquirió pocos años después. Su visión de grandeza y su trabajo duro y constante transformaron la hacienda en la más rica de la zona. Juan José Flores fue un gran jugador y un insuperable anfitrión. Atraía a su hacienda políticos, artistas y personas con dinero e influencias, a quienes entretenía con actividades sociales y juegos de azar. Entre ellos estuvo el escritor anónimo Tuertone, que le ayudó a escribir Huámbar Poetastro Acacautinaja.

LA VIOLENCIA Y LAS PALABRAS

2012-01-03T20:04:00.000-08:00

La última morada del silencio
Pablo Moreno Valverde

La última morada del silencio, segundo libro de Pablo Moreno Valverde, nos vuelve a uno de los momentos de mayor crisis social en el Perú: la guerra interna, que reconfiguró los escenarios y la plataforma de nuestra escena nacional. El trabajo con la función referencial es evidente, nos hace entrega de un espacio temático (fundamentalismo terrorista) que en poesía, a diferencia de la narrativa, no se ha logrado mucho. Encontramos a lo largo de los veintiocho poemas una suerte de retorno a la memoria: remembranza del terruño, nostalgia del ausente, resignación a la soledad, etc. Los poemas se presentan en una albura evocadora que no se detiene en la enramada de los detalles, sino en las generalidades que nos alcanzan a todos. Pablo Moreno Valverde ofrece así un resuello de poesía que hay que saludar. (Johnny Barbieri).

Dimensiones: 20 cm. x 13 cm.
N° de páginas: 48
ISBN: 978-612-46092-0-6
Año de edición: 2011

Pablo Moreno Valverde nació en Quiruvilca, La Libertad, en 1976. Es Licenciado en Educación, en la Especialidad de Lengua y Literatura, por la Universidad Nacional del Santa. Ha realizado estudios de posgrado y ejerce su profesión en instituciones de prestigio. Fue uno de los fundadores del Grupo Literario Brisas en la institución donde se formó, participando en las publicaciones: Tres sangres, un sentimiento (1997) y Voces del silencio (1999). Obtuvo una Mención Honrosa en el I Concurso de Poesía a Chimbote “Voces del mar”, organizado por la Universidad César Vallejo (2009). Como parte de su formación académica y profesional, ha tenido el privilegio de ser jurado en diferentes certámenes organizados por el Ministerio de Educación, como el de Comprensión Lectora y los Juegos Florales Escolares Nacionales “Ciro Alegría” en cuento y poesía (2009, 2010 y 2011). En el mes de mayo de este año publicó su primer libro de poesía, Tras el cristal.

HUMOR Y FANATISMO

2011-10-08T12:54:00.000-07:00

Tribulaciones de un vargasllosiano

Teodoro Alzamora

Homenaje a Mario Vargas Llosa al mismo tiempo que al arte narrativo, esta es una novela sobra la pasión que la literatura inocula en un ser humano que vive una vida común y silvestre, pero que simultáneamente es capaz de admirar la belleza y sueña con la gloria literaria. En esta ambigua condición reside la por momentos ridícula, patética y noble lucha del personaje que, como sus ancestros literarios El Quijote o Emma Bovary, vive la perpetua inmolación de confundir la realidad con la ficción.
Pero a diferencia de estos célebres personajes etéreos que se han extraviado entre los linderos de la ficción, el protagonista de Tribulaciones de un vargasllosiano carece de espesor épico y parece más bien un personaje salido de una novela picaresca.
Tribulaciones de un vargasllosiano es un divertimento, una comedia de equivocaciones, además de una novela picaresca. Escrita con una prosa que rebosa de ironía, el personaje principal de esta obra –una suerte de alter ego– muestra asimismo a lo largo de la trama el arte estético del autor. La retórica de esta novela breve muestra claramente que el autor oscila entre su afán de representar el lenguaje común y el preciosismo verbal. (Domingo Varas Loli).

Dimensiones: 14.5 cm. x 10.3 cm.
N° de páginas: 96
ISBN: 978-612-45871-9-1
Año de edición: 2011

Teodoro Alzamora (Tambogrande, Piura, 1948). Aunque desde muy joven pergeñó uno que otro poema y una decena de obras de teatro que aún mantiene inéditas, su carrera literaria cobró notoriedad con la publicación de Fuga al final de la tarde, su primera novela, el año 2009. Un año después, publicó su segunda novela, Froilán Alama, la leyenda, obteniendo honrosos comentarios de la crítica. Con indiscutible talento, destreza narrativa y extraordinario sentido del humor, ofrece ahora Tribulaciones de un vargasllosiano. Alzamora reside actualmente en Trujillo.

CUENTOS DE MISTERIO

2011-09-25T09:43:00.000-07:00

El cuarto enigmático
John Cuéllar

Los diez cuentos reunidos en El cuarto enigmático y otras narraciones de John Cuéllar son portadores de igual número de historias en donde (como sombras furtivas o líneas punteadas) se entrecruzan y confunden fragmentos de la realidad, ensoñaciones y deseos, así como fantasmagorías, quimeras y visiones oníricas; pero también espejismos, alucinaciones y otras imágenes volátiles. Narrados éstos desde ángulos y perspectivas diferentes (de preferencia monólogos) con un lenguaje entrecortado y nervioso, todos ellos tienen el común denominador del suspenso, la tensión y el dramatismo que cautivan y atrapan al lector, sobre todo en el desenlace final sorpresivo e imprevisto, esto último casi siempre cubierto por un sutil velo de misterio. Con El cuarto enigmático y otras narraciones (cercano al magisterio de Borges, pero también de Poe y Kafka) se abre, pues, entre nosotros, una nueva ventana de entre las muchas que tiene la literatura. (Andrés Cloud).

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
N° de páginas: 112
ISBN: 978-612-45871-8-4
Año de edición: 2011

John Cuéllar (Huánuco, 1979). Es miembro fundador de la agrupación literaria Sociedad del Parnaso. Ha sido encargado de la edición de las revistas Kactus & Parnaso (2003-2004) y Parnaso (2005-2006). Segundo Puesto en los II Juegos Florales Valdizanos 2000, en el género Poesía. Primer Puesto en el II Premio de Cuento Ciudad de Huánuco 2001. Ha publicado los libros: Narrativa joven en Huánuco (2005), Lexicón (2007) y el poemario Sin antídoto (2008). Sus textos aparecieron en las revistas literarias Kactus, Kactus & El monte Parnaso, Caballo de fuego, Desafíos, Parnaso, etc., y en los libros Cuentos huanuqueños. Narradores del XXI de Ramiro Razzo, y Huánuco y su poesía. Antología general del poeta Andrés Jara Maylle. Tiene en elaboración el libro Narraciones breves.

TODO EL AMOR A LA TIERRA

2011-08-21T20:59:00.000-07:00

Nostalgia de barro

Robert Jara

El corazón de todo ser humano aprende del amor desde el momento en que lo invade la llama dulce de la patria chica, del pueblo que cobija su niñez sin esperar nada a cambio. Y el poeta Robert Jara lo ha sabido siempre, por ello estos cantos están dedicados a la tierra que lo vio nacer, crecer y le enseñó la vida.
Sosteniendo este sentimiento bajo el sol de la añoranza, Jara ha logrado perfilar un estilo particular en el que el ritmo de la versificación danza despabilado como los veloces vientos de su región, y donde el trabajo expresivo se organiza con la presencia de los componentes propios de su tierra, partiendo de un manejo lingüístico adquirido en lo más alto de sus influjos literarios.
De este modo, Nostalgia de barro fluye como un conjunto lírico en el que la vibración terrígena y las inquietudes de la técnica son la mejor amalgama para comprender el corazón de este poeta enamorado de sus raíces. Lo cual constituye la mejor manera de embarcarnos en la vastedad histórica y vivencial de la cultura del norte peruano.

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
N° de páginas: 76
ISBN: 978-612-45871-7-7
Año de edición: 2011

Robert Jara (Guadalupe, La Libertad, 1969). Se gradúa como Físico Matemático (Universidad Nacional de Trujillo) en 1996. Trabaja, desde los ‘90, por el rescate y revaloración de la identidad cultural guadalupana. Funda el grupo literario Namul (Guadalupe, 1997). Viaja a Puerto Rico (1998), donde realiza una maestría en Ciencias Físicas, y concluye estudios doctorales en Física Química. Es miembro de: Grupo literario El Sótano 00931 (Puerto Rico), Asociación Internacional de Músicos Andinos (AIMA), Centro de Desarrollo Cultural RUNAKAY, Gremio de Escritores del Perú (GEP) y Casa del Poeta (CADELPO). Ha sido publicado en: Singuayuco, El Sótano 00931, Tonguas, Los rostros de la hidra (antología), Edición mínima (selección de microcuentos y micropoemas) y Revista de literatura de la Universidad de Yauco (ediciones físicas); asimismo en: Ciberayllu, Puente aéreo, Gambito de rey, No-Retornable y Arte poética (ediciones digitales). Ha publicado las plaquetas individuales Cantata al silencio (1996) y Los abuelos de mis abuelos (2010). Actualmente reside en Trujillo, donde ejerce la docencia universitaria.

LUCHANDO POR LA NATURALEZA

2011-08-05T17:12:00.000-07:00

El eco de un pantano
Mateo A. Durand Huachuronto

El profesor Durand, consciente del sufrimiento silencioso y cotidiano que experimentan los sagrados humedales de Villa María, al ver peligrar su existencia por la permanente acción destructiva del hombre, no ha dudado en plasmar su inquietud como educador a través de este primer libro titulado El eco de un pantano, volumen que intenta contribuir al fortalecimiento de una conciencia ecológica que haga posible la valoración y preservación de los humedales y pantanos existentes en nuestro medio, por ser importantes ecosistemas con una alta incidencia en la vida del ser humano y una gran variedad de seres vivos. En última instancia, el libro busca persuadirnos sutilmente de la posibilidad de llevar una convivencia pacífica con la naturaleza que nos rodea.

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
N° de páginas: 74
ISBN: 978-612-45871-6-0
Año de edición: 2011

Mateo A. Durand Huachuronto (Lima, 1949) reside en Chimbote desde 1975. Es profesor cesante en la especialidad de Filosofía y Ciencias Sociales. Durante su trayectoria docente ha realizado una importante labor educativa, participando de los proyectos de alfabetización con estudiantes de secundaria de las instituciones educativas Santiago Antúnez de Mayolo, del distrito de Santa (1984 - 1986), y Augusto Salazar Bondy, de Nuevo Chimbote (1988 - 1989). Asimismo, es creador y promotor de los Convenios de Intercambio Cultural Artístico y Gimnasia de Evoluciones entre instituciones educativas, que se llevan a cabo desde hace veinte años. Estos acuerdos tienen como objetivo propiciar la integración educativa en la provincia del Santa y la región Chavín, fortaleciendo el espíritu de la no violencia en la comunidad educativa; elevando el nivel cultural y la identidad local, regional y nacional, así como contribuyendo al fortalecimiento de los ideales de paz que propugna la ONU. La Unidad de Gestión Educativa Local - Santa, considerando la importancia de este original proyecto, determinó la institucionalización de los convenios mediante Resolución Directoral N° 2828 (de julio de 2010), y dispuso su ejecución el tercer viernes del mes de setiembre de cada año, al celebrarse el “Día Internacional de la Paz”.

POESÍA DE AUSENCIAS

2011-05-22T10:11:00.000-07:00

Tras el cristal
Pablo Moreno Valverde

Versos cortos que se debaten entre lo coloquial y lo rebuscado del lenguaje y metáforas con inventiva pero austeras que provocan una enorme reflexión, son los insumos ineludibles que acompañan a Tras el cristal. Pablo Moreno nos desliza así su preocupación por la vida. Una vida que permite lograr algunos retos y horizontes, empero que adiciona uno de los sacrificios más caros, para aquellos que aún no han sido absorbidos completamente por la vorágine de la posmodernidad: dejar la familia, y en especial a la madre.
En este libro se respira y trasunta la soledad, la nostalgia, la angustia, el anhelo y el llanto del hombre que desea regresar a los orígenes del seno familiar a recuperar el juego y la charla del clan, sin embargo ya no puede pues el inefable trabajo lo sume en el descalabro de esas experiencias y emociones.
En Tras el cristal, hay el deseo de dejarlo todo para reencontrarse con el corazón que lo vio nacer, y de volver a disfrutar de los instantes primigenios con la parentela: sus bromas, sus inquietudes, y la palabra cariñosa que prodigan los seres amados. En este libro Moreno nos declara que lo único que reconforta la jornada, el sistema, la modernidad, es el afecto de la esposa, los hermanos y los hijos, pero sobre todo el amor de la progenitora. Harto querer para suplir las ausencias que endilga el tiempo. Bueno, y bien por él. (Juan Carlos Lucano).

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
N° de páginas: 54
ISBN N°: 978-612-45871-5-3
Año de edición: 2011

Pablo Moreno Valverde nació en Quiruvilca, La Libertad, en 1976. Es licenciado en Educación, en la Especialidad de Lengua y Literatura, por la Universidad Nacional del Santa, ocupando en el tercio superior el Segundo Puesto de su promoción. A nivel de posgrado tiene dos diplomados, uno en Docencia Universitaria y otro en Innovaciones Pedagógicas por la Universidad Nacional de Trujillo. Cuenta además con una maestría en Educación y, actualmente, estudia un doctorado en la Universidad César Vallejo. En el ejercicio de su profesión es docente, jurado calificador, especialista y capacitador en diferentes instituciones de reconocido prestigio a nivel local, regional y nacional.
En 1997 fue uno de los fundadores del Grupo Literario “Brisas” de la Universidad Nacional del Santa, participando en las publicaciones colectivas Tres sangres, un sentimiento (1997) y Voces del silencio (1999). En el 2009 obtuvo una Mención Honrosa en el I Concurso de Poesía a Chimbote “Voces del mar”, organizado por la Universidad César Vallejo.

SEGUNDA EDICIÓN

2011-05-18T17:30:00.000-07:00

Suerte de perros.
Vicisitudes caninas

Selección, presentación y notas de Ricardo Ayllón

El destino no es un bien intrínseco del hombre, sino de todo ser que se aviene a los caprichos del tiempo y las circunstancias. En estas nueve historias de aventuras y dificultades, los protagonistas son los perros, aquellos seres que han caminado junto al hombre en casi todo su periplo sobre la Tierra, y cuyo destino, para desdicha o ventura de aquellos, es generalmente aquel que le ha impuesto la dura realidad del ser humano. Sobre esta base, es lícito dar cuenta de las variantes de nuestra conducta a través del trato y fortuna de los canes. Historias de aprendizaje, crítica social, idiosincrasia regional, y otros aspectos, son revisados aquí desde la capacidad fabuladora de nueve autores peruanos reunidos con el cuidado que implica una mirada equitativa y abarcadora

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 76
ISBN: 978-612-45355-2-9
Año de edición: 2011

Autores seleccionados: José Hidalgo (Pisco), Ángel Gavidia Ruiz (Trujillo), Francisco Gonzáles (Huaraz), Cronwell Jara Jiménez (Piura), Julio Orbegozo Ríos (Otuzco), Ciro Alegría (Huamachuco), Braulio Muñoz (Chimbote), Julio Ortega (Casma) y Manuel Robles Alarcón (Abancay).

EL TIEMPO DEL AMOR

2011-05-18T17:16:00.000-07:00

Estaciones del corazón
Felipe Basoalto

Con Estaciones del corazón, Felipe Basoalto nos brinda el resultado de sus primeras indagaciones creativas, poniéndonos ante un discurso apoyado en esa rica tradición lírica que constituye la poesía de amor. Erigiendo un edificio temático que se despliega en las cuatro estaciones del año, el poeta permite asumir que el suyo es el fruto de su propia vivencia, logrando que sus sentimientos exhiban aquella fluidez que provoca el aventurarse en la escritura sin más aparejos que el candor humano.
Los textos de este breve pero bello conjunto revelan a un creador cuyas emociones sustentadas por un pulso seguro, y una rima plena de naturalidad, lo convierten en un cuidadoso administrador de sus objetivos literarios; lo cual faculta a los lectores a esperar nuevas e inquietantes realizaciones, como este volumen que destella por la abierta entrega espiritual de su joven autor.

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
N° de páginas: 40
ISBN: 978-612-45871-4-6
Año de edición: 2011

Felipe Basoalto (seudónimo de Emmanuel Zavaleta Santisteban), nació en el puerto de Chimbote, Perú, en 1990. En esta ciudad cursó estudios primarios en el colegio Santa María de la Esperanza, donde la literatura se convirtió en base de su formación personal, sobre todo tras la lectura de clásicos modernos de la novela juvenil como: Corazón, de Edmundo de Amicis, y Mi planta de naranja lima, de José Mauro de Vasconcelos. Los estudios secundarios los realizó en el colegio parroquial Mundo Mejor, plantel chimbotano donde los profesores Javier Cortijo Aguilar y Leonor Calderón se convirtieron en guías de su ímpetu literario, y donde hizo de Gabriel García Márquez, Mario Vargas Llosa y José Saramago sus autores predilectos. En la actualidad, cursa estudios superiores en la Universidad Nacional de Trujillo.

REALIDAD PERUANA

2011-05-18T16:38:00.000-07:00

Tierra de nadie
Luis Fares Yunis Herrera

Escribir sobre el Perú jamás ha sido una tarea fácil. Y menos aún cuando los conflictos del país constituyen una preocupación constante, una suerte de herida abierta difícil de cerrar. Luis Fares Yunis Herrera entregó hace poco La complicidad del silencio, libro autobiográfico y valiente en el cual, junto con su historia íntima, puso sobre la mesa aquella agenda de urgencias que son los actuales problemas de nuestra nación. Tierra de nadie es, sobre la base de ese anticipo temático, una propuesta personal para afrontar y buscar la salida a tales problemas. Desde su condición de analista político, especialista en seguridad ciudadana e investigación criminal, el autor nos brinda su iniciativa de ley para la creación de un Ministerio de Seguridad, Investigación e Inteligencia Nacional, situándose en el contexto político y social sobre el que nacería tal institución.
Crítico, perspicaz e inflexible, Yunis Herrera no deja pasar las culpas de un régimen corrupto como el aprista (en sus dos períodos), y pone sobre la mesa contenidos inaplazables como la situación de los peruanos residentes en el extranjero, el Servicio Militar Obligatorio, y las actuales disfunciones de los poderes del Estado peruano. A través de Tierra de nadie nos aproximamos al corazón y pensamiento de un peruano auténtico, de un ciudadano consciente de que su país necesita una cuota de esfuerzo, responsabilidad y actitud de cambio. Temas sobre los que hay que reflexionar en estos días de transición política.

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
N° de páginas: 172
ISBN N°: 978-612-45871-3-9
Año de edición: 2011

Luis Fares Yunis Herrera prestó servicio militar obligatorio en la Fuerza de Infantería de la Marina de Guerra del Perú, de 1978 a 1979. Ingresó a la Escuela de Oficiales de la Policía de Investigaciones en 1980, egresando como alférez en 1983. Prestó servicios en la costa, sierra y selva del territorio peruano, conociendo su realidad desde toda perspectiva y aplicando su especialización en investigación criminal. Efectuó el curso avanzado de capitanes en 1996, y el de Oficial de Estado Mayor de la Policía Nacional del Perú, en el 2003. Estudió Derecho y Ciencias Políticas en la Universidad Nacional “Santiago Antúnez de Mayolo”. En el año 2006 presentó su solicitud de retiro de la Policía Nacional para migrar a los Estados Unidos de América, toda vez que como oficial del Estado peruano no deseaba prestar servicio al gobierno de Alan García. Preocupado por la inseguridad, el caos y la corrupción, presentó en Nueva York una iniciativa de ley para la creación de un Ministerio de Seguridad, Investigación e Inteligencia Nacional que centralice las actividades de los órganos de inteligencia de la Policía Nacional, del Consejo Nacional de Inteligencia (ex SIN), de la Unidad de Inteligencia Financiera del Perú (UIF) y de las actuales direcciones especializadas de la Policía.

TERNURA Y VALORES

2011-04-24T10:24:00.000-07:00

Aventuras de la mariposilla
Brander Alayo Alcántara

Los cuentos de Brander Alayo Alcántara, bajo el título de Aventuras de la mariposilla, exhiben el don creativo del autor, y no faltan en dichas composiciones los destellos del aliento poético; la configuración de metáforas permite mantener las connotaciones literarias. Fantasía o imaginación creadora provocan el asombro del lector e invitan a la meditación sobre la natural y lo extraordinario.
En estos relatos sugerentes se advierte una visible compenetración con la naturaleza; pues, la literatura infantil siempre se ha nutrido de los elementos y fenómenos naturales. El animismo y la personificación vuelven sin duda en estos cuentos a motivar la fascinación y el encanto de los niños.
La mariposilla es un personaje singular dentro del conjunto de las mencionadas narraciones. Como en los cuentos clásicos de la literatura infantil, es una especie de hada milagrosa y compasiva que de manera extraordinaria soluciona problemas y situaciones de aflicción o desdicha para devolver la dulce alegría o cambiar el destino de los seres. En las alas de la mariposilla vuela la fantasía; en su corazón late la ternura; su presencia irradia solidaridad humana y amor a la naturaleza; sus nobles acciones son compatibles con el maravilloso mundo infantil.
Por otro lado, en cada historia contada, sin esfuerzo interpretativo se descubre el mensaje educativo; implícito o explícito, el sentido pedagógico de la sugerencia axiológica fluye sutilmente en estas narraciones breves y sencillas insufladas de candorosa ingenuidad propia de la sabiduría y de la emoción infantiles, como un evidente reencuentro del autor con su edad de niño. (Luzmán Salas Salas).

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
N° de páginas: 64
N° Depósito Legal: 2011-03222
Año de edición: 2011

Brander Alayo Alcántara (Santiago de Chuco-La Libertad, 1957). Es autor del poemario Caliarena (1989), del libro de cuentos Desasosiego (1996), los ensayos pedagógicos Reencuentro (1997), la serie Poecuentos, que es la recopilación de trabajos infantiles en la provincia del Santa (Ancash), y del ensayo Exclusión. El poder de la palabra (2008). Integra el Grupo de Literatura y Arte Isla Blanca, de Chimbote.

ASEDIOS A LA NARRATIVA

2011-03-27T14:31:00.000-07:00

La intimidad de la invención

Juan Carlos Lucano

Más allá de los efectos del marketing y la publicidad, todo libro que llega a las manos del lector despliega los lazos de una plausible intimidad. Y Juan Carlos Lucano ofrece en el presente volumen la inquietante versión de su complicidad hombre-libro aproximándonos a lecturas de las que hace un escrutinio detallista. Narradores universales, nacionales y regionales aparecen con su obra en estas páginas analizados por una lupa cuyo interés por la literatura constituye un verdadero acto de responsabilidad. En estos artículos literarios, Lucano demuestra principalmente que no existen cánones ni autores cien por ciento consagrados, sino que, en las manos imperturbables de un lector imparcial, cualquier novela o conjunto de cuentos es un producto al cual hay que analizar sin apasionamientos. La intimidad de la invención representa, sin embargo e indirectamente, un primer inventario de las preferencias estilísticas y temáticas del autor, quien, como cualquier crítico en el planeta, no puede evitar que destilen sus emociones íntimas y personales.

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.

N° de páginas: 78

ISBN: 978-612-45871-2-2

Año de edición: 2011

Juan Carlos Lucano (Chimbote, 1975). Es licenciado en Lengua y Literatura por la Universidad Nacional del Santa y tiene una maestría en Educación por la Universidad César Vallejo. Ha colaborado con artículos y comentarios literarios en el diario La Industria de Chimbote. Fue miembro fundador del grupo de Literatura Brisas, participando de las publicaciones colectivas Tres sangres, un sentimiento (1998) y Voces del silencio (1999); asimismo, entregó las plaquettes individuales Deseres (2002) e Instintoz (2004). Es autor de los libros de poesía Rosas negras (2005) y La hora secuestrada (2006).

REVISTA DE LITERATURA

2011-01-11T14:51:00.000-08:00

Casa de Asterión
Año 5, N° 1, Enero del 2011

CONTENIDO: Ensayos: La crítica y la poesía de Wáshington Delgado (Camilo Fernández Cozman); Mario Vargas Llosa y William Faulkner (Marie-Madeleine Gladieu); ¿Qué es el cuerpo? (Rocío Silva Santisteban); El zorro músico, los niños y la flora andinos invaden el cielo cristiano (Marcos Yauri Montero); Aproximación a No preguntes quién ha muerto de Marcos Yauri Montero. Una lectura de la subjetivación y la fragmentación (Alejandro Mautino Guillén). Entrevista: La rutina del fuego: entrevista a Carlos Eduardo Zavaleta (Axthedmio Mau Guil). Poesía: Eugenio Mandrini, Roxana Ghiglino, Tania Guerrero, Axthedmio Mau Guil. Narrativa: Memorial de la alegría. Voz y alma del testamento de Judas (fragmento de novela de Macedonio Villafán Broncano); Guerrillero (cuento de Edgar Norabuena Figueroa). Reseñas de libros.

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
N° de páginas: 164
Depósito Legal: 2010-16213
Año de edición: 2011

Alejandro Mautino Guillén (Lima, 1988). Hizo estudios de Lingüística y Literatura en la Universidad Nacional de Ancash “Santiago Antúnez de Mayolo”. Ha publicado en diversas revistas literarias, fue colaborador de las páginas culturales de los diarios La Primera (Huaraz) y La Industria (Chimbote). Publicó, con el poeta Ricardo Ayllón, La orgía inmóvil. Muestra de la poesía joven en Ancash (2009). Sus trabajos se pueden leer en el blog: www.labibliotecadelminotauro.blogspot.com.

PASIÓN POR LA TIERRA

2010-12-15T19:13:00.000-08:00

Teluria y ensueños
Antonio Goicochea Cruzado

Con sus versos y narraciones, Antonio Goicochea Cruzado nos pinta, dibujando con sus dedos pródigos de belleza literaria, la tierra de San Miguel de Pallaques (Cajamarca). Infunde en nuestros sentidos el olor, el sabor, la mirada, el sonido, la sensibilidad de esta andina tierra, de sus lugares llenos de señales, de sus gentes, de sus artesanos y artesanas que hilan finamente la historia de este singular pueblo, al que Antonio Goicochea idolatra, permitiéndonos compartir ese sentimiento entre propios y extranjeros. (…) Él tiene la facultad de hacer colectivo lo que individualmente escribe. Su obra nos permite una identidad avasallada de recuerdos que vuelven a ser hechos cotidianos. (Socorro Barrantes Zurita).

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
N° de páginas: 182
Depósito Legal: 2010-16001
Año de edición: 2010

Antonio Goicochea Cruzado nació en San Miguel de Pallaques (Cajamarca) en 1946. Tiene publicados los libros: Paideia (poesía y narrativa, sobre niños y para niños), Erótikon (poesía erótica), Cantata a San Miguel (poesía y narrativa dedicada a su pueblo natal), Elegía a un poeta, gleba (poesía social), Teluria y torbellinos (relatos, cuentos, tradiciones y leyendas), entre otros. Forma parte de la APECAJ. El INC le ha otorgado el reconocimiento Kuntur Wasi, con medalla de oro y diploma por su creación poética y su labor docente. El Municipio de San Miguel le ha otorgado la distinción de Hijo Ilustre. Participó en los certámenes internacionales de poesía Patio Azul II, III, IV y V. Ha participado en el Festival Internacional de Poesía “Arnulfo Vásquez Vásquez” (Bambamarca, 2008), en el Festival Internacional de Poesía 2008 de la Universidad Laica “Eloy Alfaro de Manabí” (Ecuador), en el Festival Internacional de Poesía “José Guillermo Vargas Rodríguez” (Bambamarca, 2009), donde el Concejo Provincial de Bambamarca lo declaró Huésped Ilustre.

FINALISTA DEL PREMIO INTERNACIONAL “MARTÍN GARCÍA RAMOS”, ALMERÍA (ESPAÑA)

2010-11-28T09:39:00.000-08:00

Cuarto vecino
Oscar Ramirez

La poesía de Oscar Ramirez fluctúa entre lo irónico, lo lúdico y la reflexión poética y existencial. Estos rasgos coinciden con los de esta época en general, posmoderna, en donde los lenguajes vanguardistas del siglo pasado se han hecho lugar común, lenguaje publicitario o cotidiano o popular (vía las canciones pop, por ejemplo). Vivimos en una época de reflexión, agotamiento y exploración a partir de la quiebra del lenguaje mismo y de la posición del poeta ante su tiempo; las dudas reemplazan a los himnos, las grietas a los templos y palacios, por ejemplo. Es aquí que ubicamos Cuarto Vecino, que no es el cuarto central en donde entraría un poeta consagrado y muerto, con olor a incienso; sino el cuarto vecino de la poesía actual, en donde estamos aun los poetas vivientes, o sobrevivientes. El amor es el eje central de estos poemas que conjugan diestramente el lenguaje coloquial con el rítmico y el neobarroco, y a la vez rico en metáforas como en el fraseo prosaico, que le dan espléndidos matices al gran conjunto de poemas aquí reunidos. La otra cara es el silencio, desde aquí el poeta indaga sobre los arrebatos del corazón: “Amordazado, / en un sin fin de pequeñas palabras,/ el silencio persiste.” Creación, pasión, muerte y renacimiento, son las etapas de la lucha humana en este paso por la vida; allí vemos a Quijote, a Prometeo, a Ofelia, a La Virgen, y a otros personajes que habitan este vecino cuarto (otredad) tan lleno de poesía, de ricas visiones y búsquedas. Quizás, como dice el poeta al final, “Lo perfecto es aquello que no se escribe”, pero, de hecho, la belleza no radica en lo perfecto (observa a La Monalisa, es una ilusión), sino en esta hermosa búsqueda que es la de la poesía tal como la conocemos, la poesía realmente existente, la de hoy, antes y siempre. Habitemos este cuarto ahora. (Miguel Ildefonso).

Dimensiones: 13 cm. x 20 cm.
N° de páginas: 80
Año de edición: 2010

Oscar Ramirez (Lima, 1984). Docente de la especialidad de Lengua y Literatura. Reside en la ciudad de Trujillo. Dirige Ediciones OREM. Ha obtenido diversos premios, nacionales y extranjeros, por su obra literaria, y sus textos, poéticos y narrativos, se encuentran dispersos en publicaciones virtuales y físicas de varios países. Ha publicado el poemario Arquitectura de un día común (2009) e integra la antología de cuentos Generación DROG (2009).

NARRATIVA PARA ADOLESCENTES

2010-11-28T08:44:00.000-08:00

En busca de un lugar – Tomo II
Julio Orbegozo Ríos

A través de la colección narrativa En busca de un lugar, Julio Orbegozo Ríos se ha propuesto –además de otros objetivos– brindar al estudiante su versión de la deshumanización de nuestra sociedad, un aspecto difícil de manejar artísticamente entre los jóvenes, pero que en sus manos cobra un necesario carácter reflexivo con la sencillez que merecen su tratamiento y su contenido temático.
He aquí el segundo tomo de tan importante empresa literaria, la cual busca no sólo azuzar los reflejos emocionales del joven lector, sino también hacerlo tomar posesión de su propio destino luego de encender en él su conciencia crítica y espiritual.

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
N° de páginas: 68
Depósito Degal: 2010-14280
Año de edición: 2010

Julio B. Orbegozo Ríos. Nació en Otuzco, La Libertad, en 1939. De niño emigró con su familia a Chimbote, donde creció y se hizo cofundador del legendario Grupo Literario Perú. Ha publicado los libros de cuentos Brumas sobre el puerto (1990), Los cutreros (1993), Los zapatos rotos (1997) y el primer tomo de la presente colección de cuentos, En busca de un lugar (2010). También es autor del libro de homenaje al centenario de Chimbote, Semblanzas porteñas (2007).

CRUDEZA FICCIONAL

2010-11-15T15:51:00.000-08:00

Talión y otros cuentos de venganza
César Olivares

En Talión y otros cuentos de venganza, César Olivares pone a sus personajes ante experiencias límite, presentándolos desnudos, sinceros, con la única seguridad de sus instintos en la irreductible aventura de la vida. Y he aquí donde maneja con destreza los hilos de sus perturbaciones, sus secretos y sus desajustes subjetivos para hacer de este conjunto una pieza narrativa que sabe mantenernos en vilo, consiguiendo que nos movamos al ritmo de las más insólitas pulsaciones.
Un escritor integral es aquel que despliega su arte sin temor por los diversos géneros creativos. Y Olivares revela aquí que, además de la poesía y la crónica (especies literarias en las que ya incursionó con éxito), la prosa de ficción es un terreno donde puede pisar seguro si se trata de volcar los demonios interiores. Involucrémonos en estas historias inquietantes, y comprobemos cómo es que realidad y ficción compiten a la par en su afán de brindar su propia versión de la existencia humana.

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
N° de páginas: 80
ISBN: 978-612-45871-1-5
Año de edición: 2010

César Olivares (Trujillo, 1979). Docente, escritor y periodista aficionado. Su labor literaria ha merecido reconocimientos regionales y nacionales. Es integrante del Grupo Literario “Renaser”, fundador del Instituto para la Formación de la Lectura en el Perú (INFOLECTURA) y coeditor de la embrionaria y extinta revista de cultura Letra corrida. Ha publicado el libro de poesía La vestimenta de los días y el opúsculo de crónicas periodísticas Jeremiadas. Sus textos poéticos y artículos de opinión han aparecido en diversos diarios y revistas a nivel nacional.

POESÍA PREMIADA

2010-10-29T18:26:00.000-07:00

Una piedra desplomada
César Quispe Ramírez

En los poemas de Una piedra desplomada se pasean el mar, el viento, la luz y la noche; convergiendo entre lo corporal y la abstracción. El hombre apela siempre a existir, a ser afirmado por lo que está más allá de él; este poemario es un recorrido ontológico en busca del origen que la voz lírica halla en imágenes simbólicas como el árbol o el espejo. En estos elementos, la historia, el hombre y la naturaleza encuentran la posibilidad de mantenerse elevados, huyendo del sinsentido propio de nuestro ser, tratando de imitar el vuelo elevado de los abejorros o, mejor aún, sumergiéndose en la fluidez de la clorofila de los insectos. El poeta se funde con un arte desnudo, encuentra en un lenguaje espontáneo y formalmente dispuesto de manera particular el soporte preciso para manifestar la afluencia de su interior frente a la soledad, la respuesta exacta al abismo y a la muerte, recurriendo a imágenes de la naturaleza como el amanecer. Con ello nuestra humana aspiración a encontrar la coincidencia entre la claridad y la exaltación se verá complacida en cada uno de los versos de César Quispe Ramírez. (Vanessa Vera Chaparro).

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
N° de páginas: 52
ISBN: 978-612-45871-0-8
Año de edición: 2010

César Quispe Ramírez (Chimbote, 1977). Es fundador de las revistas de literatura Tinta libre y Eleusis. En el año 2003 obtuvo el Primer Premio en los Juegos Florales de Poesía “Juan Ojeda Ojeda”, organizado por el Instituto Nacional de Cultura de Chimbote y la Universidad César Vallejo. Colaboró en el diario La Industria de Chimbote. En el 2007, publicó su primer poemario, El vuelo de la mosca. En el año 2009 fue galardonado con el Primer Premio del V Concurso Internacional Bonaventuriano de Poesía, organizado por la Universidad de San Buenaventura en Cali, Colombia. Sus poemas aparecen en revistas nacionales e internacionales. Es docente en el Instituto Superior BITEC de Chimbote. Actualmente colabora en el diario Correo de Chimbote y dirige la revista de literatura 5esquinas.

BREVES CUENTOS DE HUMOR

2010-10-14T10:04:00.000-07:00

Sabidurías del Cuto Sánchez
Óscar Colchado Lucio

La anécdota o cuento popular es en el Perú una especie narrativa rica en variantes y logros. Gracias a su destacado despliegue literario, Óscar Colchado Lucio incursiona con éxito en esta línea escritural para brindarnos un volumen de textos que, con la ayuda (¿o el permiso?) de un personaje real, se convierte en un sabroso banquete creativo al que nos hace sus invitados especiales. Este es un conjunto de ocurrencias inspiradas, tal vez, en los cuentos sufi o cuentos-enseñanza de la literatura oriental, en los que brilla un personaje llamado Nasrudín, cuyos chistes siempre llaman a la reflexión.
Sabidurías del Cuto Sánchez, que podría tener una doble connotación (además de sapiencia, podría ser también –criollamente– sabido o vivo), constituye en la profusa bibliografía de Colchado Lucio un acontecimiento que diversifica su importante proceso narrativo, pues, además de la novela, el cuento y la leyenda, subgéneros en los que ha demostrado ya pericia y talento, nos aproxima ahora a la contundencia de lo breve y a la esplendorosa sencillez del ingenio popular en su rescate del humor cotidiano.

Dimensiones: 18 cm. x 11 cm.
N° de páginas: 56
ISBN: 978-612-45588-7-0
Año de edición: 2010

Óscar Colchado Lucio, poeta, cuentista y novelista, nació en Huallanca, Ancash, en 1947. Reside en Lima desde 1983. Anteriormente vivió en el puerto de Chimbote, donde fundó el Grupo Literario Isla Blanca y dirigió la revista Alborada. Creación y análisis. Es profesor de Lengua y literatura. Entre sus obras narrativas más importantes figuran: en cuento: Del mar a la ciudad (1981), Cordillera Negra (1985), Camino de zorro (1987), Hacia el Janaq Pacha (1989) y La casa del cerro El Pino (2003). En novela juvenil: Tras las huellas de lucero (1980), Cholito en los Andes mágicos (1986), Cholito en la ciudad del río hablador (1995), ¡Viva Luis Pardo! (1996), Los dioses de Chavín (1998), Cholito en la maravillosa Amazonía (1999) y Cholito en busca del carbunclo (2008). También es autor de un libro de cuentos para niños: Rayito y la princesa del médano (2002). Ha publicado, asimismo, las novelas Rosa cuchillo (1997) y Luis Pardo. Noticias del gran bandido (2010), así como una obra temprana: La tarde de toros (1974). Colchado es autor también de tres poemarios y un manojo de leyendas para niños. Ha recibido, entre otros premios, el “José María Arguedas” de cuento (1978), el “José María Eguren” de poesía (1980), el Premio Copé (1983), el Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil (1985), el Premio Latinoamericano de Cuento (CICLA 87), el Premio Nacional de Educación (1995), el Premio Nacional de Novela “Federico Villarreal” (1996) y el Premio Internacional de Cuentos “Juan Rulfo” (2002).

SEGUNDA EDICIÓN

2010-05-07T18:27:00.000-07:00

Imberbes
Ricardo Ayllón

Sorprendente libro de Ricardo Ayllón que reúne cinco relatos sobre la infancia y la adolescencia, escritos con responsabilidad social y talento estético. Salvo uno de los relatos —que es una mirada desde el más allá—, los demás son de sesgo realista algo marginal, que buscan explorar las enmarañadas relaciones entre hijos y padres; notorio en “Malas notas”, un monólogo que da cuenta de la sesión de un desmoralizado estudiante con la psicóloga del colegio, o en “Presencia de Tinoco”, la visita de un joven a su padre mientras recuerda al asesinado bandolero del barrio. El cuento que destaca es “Patarra”, un palomilla de los barrios de Chimbote, despabilado con la pelota y certero para matar lagartijas con la honda, pero cabeza dura para el aprendizaje escolar. Sus intentos por volver a las aulas y la presión del medio, amén de la mala pata, lo llevan a la deserción. Un cuento de mérito antologable. (Jorge Eslava).

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 68
ISBN: 978-612-45355-1-2
Año de edición: 2010

Ricardo Ayllón nació en el puerto de Chimbote, en 1969. Estudió Derecho y Ciencia Política en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos (UNMSM). El año 2003 obtuvo el Primer Premio en el certamen III Cuentatón de Lima. En narrativa, es autor de los libros de crónicas Monólogos para Leonardo (2001) y Baladas del ornitorrinco (2005). Sus cuentos aparecen en las antologías y estudios: Sobre las olas. Selección de narrativa chimbotana (2000), Cuentos del último navegante (2006), La pluma y la ley. Abogados y jueces en la narrativa peruana (2007), Nacimos para perder. Simplemente cuentos (2007) y Perú. Mural de palabras (2008). Cursó la Maestría de Literatura Peruana y Latinoamericana en la UNMSM.

EN EL CORAZÓN DEL NIÑO PERUANO

2010-04-18T20:45:00.000-07:00

En busca de un lugar
Julio B. Orbegozo Ríos

Durante su larga trayectoria creativa, Julio B. Orbegozo Ríos ha entregado relatos que se enriquecen por la acertada elección en el origen popular de los personajes, brindando una narrativa donde los más humildes se ven representados plenamente. Es que ya es hora de decir que Orbegozo Ríos ha conformado una obra consciente de la necesidad de concretar un mensaje social identificable. Y los cuentos de En busca de un lugar no son la excepción. Gracias a la habilidad de quien, pensando en la lectoría infantil, sabe manejar un estilo diáfano y definido, podemos hallar en estos cuentos lo mejor de su autor: la sencillez en el manejo de la trama, y la inmediatez en el precepto moral. Las doce historias que conforman el presente volumen han sido elegidas entre textos inéditos y publicados anteriormente, pero que ahora logran una unidad por su brevedad y limpieza en el mensaje. Esta es la primera entrega de una colección que el autor irá ofreciendo a los estudiantes de forma paulatina, y con el anhelo de que sus lecciones se impregnen en el corazón de los jóvenes peruanos que buscan un lugar para sus sueños.

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 56
Año de edición: 2010

Julio B. Orbegozo Ríos. Nació en Otuzco, La Libertad, en 1939. De niño emigró con su familia a Chimbote, donde creció y se hizo cofundador del legendario Grupo Literario Perú. Ha publicado los libros de cuentos Brumas sobre el puerto (1990), Los cutreros (1993) y Los zapatos rotos (1997), así como el libro de homenaje al centenario de Chimbote, Semblanzas porteñas (2007).

TESTIMONIOS LÍRICOS

2010-03-16T20:44:00.000-07:00

Una mujer corre por el malecón
Patricia Temple

Poemas intimistas, que vienen de experiencias duras, personales, expresadas en forma coloquial, sencilla pero autentica y frontal; poemas que dejan de ser testimoniales al mostrar un manejo del lenguaje que dejan fluir fácilmente sus emociones y motivaciones logrando impactar al lector y hacer pensar en las situaciones que Patricia nos plantea en un mundo como en el que vivimos. El poema emblemático es sin lugar a dudas el primero, “La locura te enamora…”, que nos alerta de cómo serán los demás textos que conforman la plaqueta. Texto sin concesiones que expresa una situación límite que los seres humanos tenemos latente, y que hay que afrontar con todo lo que de significado tiene. (Domingo de Ramos).

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 20
ISBN: 978-612-45588-8-7
Año de edición: 2010

Patricia Temple Arciniega. Nació en Lima en 1957. Es licenciada en Interpretación y Traducción de alemán e inglés por la Universidad Particular Ricardo Palma. Estudió Literatura en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Se ha desempeñado como Jefa de Relaciones Públicas en la Universidad Nacional de Ingeniería (1984-1990), trabajó como Gerente de Relaciones Internacionales en el Museo de la Nación, se dedicó a la organización de eventos académicos y culturales y tuvo el cargo de Productora y Coordinadora General de los Festivales Internacionales Chim pum Callao durante cinco años. En la actualidad prepara su segundo libro de poesía.

¡¡EN VILO!!

2010-03-13T15:10:00.000-08:00

¿Le temes a la oscuridad?
Cuentos de terror y suspenso

Con ¿Le temes a la oscuridad? se busca llegar a una de las partes más sensibles del lector, aquella que activa el motor de sus miedos y asombros. A través de este libro es posible conocer la maestría de siete escritores nacionales que nos perturban con sus historias de fantasmas, hechos inexplicables, mitos andinos, acechos obsesivos y eventos fatales que desencadenan en la única certeza de que una historia bien contada será siempre lectura obligatoria… así nos haga morir de miedo.

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 84
ISBN: 978-612-45588-6-3
Año de edición: 2010

Autores seleccionados: Adriana Alarco de Zadra, Óscar Colchado Lucio, Pilar Dughi, Marco Cárdenas, Yelinna Pulliti Carrasco, Fernando Carrasco Núñez, Carlos Enrique Saldívar.

COSQUILLEOS FICCIONALES

2010-02-24T11:53:00.000-08:00

De oreja a oreja
Cuentos peruanos de humor

Los cuentos reunidos en De oreja a oreja muestran el carácter alegre y festivo del poblador peruano; se trata de doce historias basadas en anécdotas o costumbres populares, así como en cuentos netamente ficcionales, con un solo fin: lograr más de una sonrisa en el lector y hacer que éste descubra que el sentido del humor en nuestro país es un ingrediente humano inherente a su cultura. A través de esta muestra la tradición narrativa nacional se ve consolidada por un tema que nos atañe a todos.

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 72
ISBN: 978-612-45588-7-0
Año de edición: 2010

Autores seleccionados: Ricardo Palma, Celso V. Torres, Mario Florián, Julio Ramón Ribeyro, Antonio Gálvez Ronceros, Sócrates Zuzunaga, Saniel Lozano Alvarado, Rómulo Pajuelo Prieto, Leonidas Delgado León, Enrique Tamay, Mario Guevara, Jorge Tume.

MEMORIA Y DENUNCIA

2010-02-17T09:25:00.000-08:00

La complicidad del silencio
Luis Fares Yunis Herrera

La complicidad del silencio es un libro valiente en el que Luis Fares Yunis Herrera se identifica con aquellos peruanos que proceden de hogares separados; con esa minoría que realiza el servicio militar obligatorio y con los miles y miles de esperanzados peruanos que aún mantienen la llama del coraje del cambio y la fe de desear vivir en un país que les permita el desarrollo personal en un ambiente de bienestar y seguridad. El autor ofrece al público una versión particular pero real de lo que significa vivir en el Perú. A través de un hilo conductor que es el de su propia memoria personal –iniciada durante el autodenominado Gobierno Revolucionario de las Fuerzas Armadas– Yunis Herrera discurre por una aventura vivencial que puede ser la de cualquier peruano, pero que en su caso resulta excepcional debido a la vehemencia y pasión de su conciencia política, ciudadana y militar.
Desde su adolescencia, el autor ha servido a la patria en los fueros castrense y policial, una experiencia que lo hizo vivir de cerca más de un episodio del manejo político nacional, y sufrir en carne propia la encrucijada de continuar obedeciendo o no disposiciones contrarias a la salud ciudadana o a su propia conciencia. Con este importante precedente, Yunis Herrera tiene autoridad suficiente para referirse a los vicios que deterioran los fundamentos de nuestra nación. Por eso estas páginas resultan confrontacionales y duras; no nos hablan acerca de lo bello que es el Perú, sino que denuncian las contradicciones sociales, la podredumbre política y las incertidumbres del peruano en su propio país.
La complicidad del silencio es la palabra de un detective en retiro, de un ciudadano del mundo, pero, también, de un cristiano lleno de esperanza que nos envía un mensaje de alerta y nos anima a gritar que el Perú aún puede salvarse de sus propias tragedias.

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 200
ISBN: 978-612-45588-5-6
Año de edición: 2010

Luis Fares Yunis Herrera hizo el Servicio Militar Obligatorio en la Fuerza de Infantería de la Marina de Guerra del Perú, de 1978 a 1979. Ingresó a la Escuela de Oficiales de la Policía de Investigaciones del Perú en 1980, egresando como alférez en 1983. Durante sus más de veinte años de servicio al Estado peruano ha realizado diversos cursos institucionales y extra institucionales, así como el Curso Avanzado de Capitanes en 1996 y el de Oficial de Estado Mayor como Mayor de la Policía Nacional del Perú en el 2002. Interesado en las estructuras gubernamentales, estudió Derecho y Ciencias Políticas en la Universidad Nacional Santiago Antúnez de Mayolo. Prestó servicio policial en la costa, sierra y selva del territorio peruano, conociendo su realidad social y política. Especializado en el campo de la investigación criminal, dedicó años a la investigación de delitos contra el patrimonio, secuestros y tráfico ilícito de drogas, desempeñándose también en el tenebroso Servicio de Inteligencia Nacional. Asimismo, fue Jefe de Investigación de Homicidios de la zona sur de Lima. El tiempo de servicio prestado al Estado peruano le permitió conocer de cerca a secuestradores, homicidas, asaltantes de bancos, violadores, traficantes, terroristas y otras personas afines que, sin ser como éstas, esconden su delito tras el saco y corbata. En el año 2006 presentó su solicitud de retiro de la Policía Nacional para migrar a los Estados Unidos de América, toda vez que como Oficial del Estado peruano no deseaba prestar servicio al gobierno de Alan García.

TRES OBRAS PARA NIÑOS

2010-01-16T17:32:00.000-08:00

El que hace salir el sol. Teatro en la escuela
Sara Joffré

Sara Joffré escribe teatro para niños para llevarles un mundo diferente, para corregir las injusticias de la sociedad, para que los cuentos de siempre no mantengan este mundo como siempre fue, pero sobre todo, escribe para divertirlos. Partiendo usualmente de mitos y cuentos populares, Sara apela a la conciencia de los niños espectadores confiando en que ellos aún son justos, libres, inteligentes y participativos. El teatro de Sara es para reírse, para mirar, pero también para pensar y participar. Leerlo, además, es fácil, y ponerlo en escena es gratificante. La magia del teatro está allí y cualquiera puede disfrutarla con este libro, imaginando la puesta en escena o simplemente contándoles sus historias a nuestros hijos antes de dormir. Aunque los cuentos de Sara Joffré no son cuentos para dormir, sino para hacerte despertar.
Sara Joffré es una de las creadoras y precursoras más notables del actual teatro para niños del Perú. Fundadora del grupo Homero, teatro de grillos –conocido como Los grillos– ha dirigido y escrito teatro de alta calidad durante casi cuarenta años, orientando la mayor parte de su producción al público infantil. Prolífica trabajadora de la escena nacional, Joffré ha creado y encabezado proyectos históricos de nuestro teatro mientras escribía muchas de las piezas más notables y divertidas de nuestra dramaturgia. (César De María).

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 44
Año de edición: 2010

Sara Joffré (Callao, 1935). Es dramaturga, promotora, editora y crítico teatral. Fue fundadora de Homero Teatro de Grillos (1963), grupo con el cual inició con fuerza el interés por el teatro para los niños en el Perú. Pero su trabajo como autora teatral se inició en 1961 con las obras En el jardín de Mónica y Cuento alrededor de un círculo de espuma. En 1974 emprendió uno de los más importantes encuentros teatrales del Perú, la Muestra de Teatro Peruano. Se ha desarrollado asimismo en la crítica teatral, labor reunida en su libro Teatro hecho en el Perú (2001). Su producción se complementa con títulos como Cuentos de teatro para niños (1998), Bertolt Brecht en el Perú (2001) Obras para la escena (2002) y Siete obras de teatro (2006), entre otros. Ha obtenido un premio en la filial peruana del Instituto Internacional de Teatro (ITI) y dirige Muestra. Revista de autores de teatro peruano.

LA INVENCIÓN Y LA PERSISTENCIA

2009-11-09T19:28:00.000-08:00

Cenaremos en Madrid y otros cuentos
Gerson Ramírez

Cenaremos en Madrid y otros cuentos es una obra consagratoria y con suficientes méritos como para creer que con Gerson Ramírez el Perú de hoy cuenta con un nuevo escritor de notable valía. Se descubre en cada cuento suyo un oficio en maduración, muchas búsquedas e inquietudes. Merodean temas de toda laya: los de la adolescencia en el descubrimiento del amor, la gracia, las perversiones, los morbos de la palomillada, la idiosincrasia del púber cretino y machista; y otros motivos como los del típico bachiller que se inicia con temor y aparente displicencia en sus primeras clases; luego merodean temas realistas, absurdos, de horror y canalladas nacidas de los desencuentros y pugnas del amor versus el rencor y los celos. Aparenta ser cada cuento obra de un escritor iconoclasta, maldito, renegado, de grandes frustraciones y de infinitas carencias e insatisfacciones que, merced a un sentido de resilencia, logran sublimarse en historias dignas de llamarnos la atención y de ser leídas con gozo y mucha curiosidad. Mejor aún cuando en todas ellas hay una constante: el tema del amor, del hombre ante la necesidad impostergable e ineludible de ejercer el amor con una mujer. La mujer suele ser entonces centro de casi todas sino de todas las historias aquí narradas; y ella a veces resulta ser inocente víctima de los maltratos de un cretino; y en otras, felizmente, motivo y razón de sacrificio y de lucha por sobrevivir con ella y con el hijo que viene como fruto de una relación ciega e irresponsable; resultando así que el tema de la mujer –un misterio universal, una razón de dicha y deleite en todas las sociedades del mundo– es la obsesión y constante más trascendente de este libro, pero también fundamento de vida, causa para existir, inspiración sublime para crear arte y sin la cual el hombre es sencillamente nada. (Cronwell Jara Jiménez).

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 68
ISBN: 978-612-45588-4-9
Año de edición: 2009

Gerson Ramírez (Laredo, 1970). Es licenciado en Educación con mención en Lengua y Literatura. En 1994, obtuvo el Segundo Premio en los IV Juegos Florales “Luis Hernández Camarero” de la Universidad Nacional de Trujillo; en 1996, el Primer Premio, género cuento, en los V Juegos Florales del mismo centro de estudios. Ha publicado cuentos y artículos en las revistas Granizolunar, Alma vallejiana, en el blog Marea cultural y en el diario El Regional de Cajamarca. El año 2005 publicó el libro de relatos Los intrusos. Ha sido antologado en la muestra narrativa La Libertad. Cuentos infantiles. Actualmente desempeña la docencia en la Universidad Privada del Norte.

NUEVA NARRATIVA PUNEÑA

2009-10-14T18:16:00.000-07:00

Días secretos
Bladimiro Centeno Herrera

Los sucesos del amor, en el arte narrativo, pueden recrearse de distintas formas. En Días secretos, hallamos un retablo de historias con aquella sugerente unidad que involucran las relaciones clandestinas, las madrugadas solapadas, las pasiones encubiertas. Todo ello erigido por una diversidad de voces que consiguen adentrarnos en el susurro cómplice de la infidencia, logrando la armonía buscada por la intencionalidad temática del autor. Con cuentos en los que hombres y mujeres nos veremos sin duda reconocidos, este es un conjunto que surge de los pertrechos de lo ficcional con toda la intención de rasgar el espíritu del lector y dejar en él una cicatriz invisible pero innegable.
Bladimiro Centeno Herrera ofrece ahora su primer conjunto narrativo con el delicado equilibrio que merecen las historias bien escritas, aquellas que no descuidan el manejo de los diálogos, la mirada vigilante en el trazo sicológico de los personajes y el hábil encauzamiento de las situaciones. Días secretos es, por todo esto, garantía de una cautivadora aventura íntima, aquella que cada lector gustará de cotejar con la bitácora de su propia vivencialidad.

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 88
ISBN: 978-612-45588-3-2
Año de edición: 2009

Bladimiro Centeno Herrera (Yunguyo-Puno, 1970). Estudió Literatura y Lingüística en la Universidad Nacional de San Agustín (Arequipa), y actualmente es docente de la Universidad Nacional del Altiplano (Puno). En 1995, ganó el segundo premio de cuento en el Concurso Nacional de Cuento y Poesía organizado por la Municipalidad Distrital de Paucarpata. Ha publicado El imaginario de la palabra (2003) donde reúne varios artículos de crítica literaria, algunos de los cuales han aparecido en revistas locales (Pez de oro, Revista Universitaria) y nacionales (Apóstrofe y Revista Peruana de Literatura). Días secretos contiene doce cuentos que el autor ha querido liberarlos después de años de búsqueda expresiva.

JUVENTUD ENAMORADA

2009-10-13T21:04:00.000-07:00

Cuatro estaciones del olvido… y un regimiento
José Carlos Astete Ortiz de Orué

Cada uno de los poemas que conforman este pequeño poemario es una victoria, la victoria de mis sentimientos frente al transcurso aplastante del tiempo, el cual suele trascurrir como el agua de una cascada infinita; pasa y pasa el agua, así pasa y pasa la vida. De este modo, llega un momento en que nos encontramos más trajinados, con más recuerdos en la cabeza, viendo las cosas de diferente manera, y entonces nos preguntamos ¿qué nos pasó? La respuesta es clara, vivimos, eso es todo, o mejor dicho, simplemente atravesamos muchas estaciones una y otra vez, y enfrentamos muchos regimientos. La poesía nunca desaparecerá, la poesía es luz, es luna, océano, un atardecer, una montaña, vida, calidez, amor, es todo aquello que se encuentra alrededor de nosotros y dentro de nosotros, durante nuestra vida y después de ésta. (José Carlos Astete Ortiz de Orué).

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 64
ISBN: 978-612-45588-0-1
Año de edición: 2009

José Carlos Astete Ortiz de Orué, nació en la ciudad de Lima el 11 de mayo de 1982. Estudió en los colegios San Felipe (Lima), Agustiniano (Lima), Salesiano (Cusco) y La Salle (Cusco). Es abogado, egresado de la Facultad de Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad Nacional de San Antonio Abad del Cusco (UNSAAC). En el año 2001, el Centro de Estudios Poéticos de Madrid (España) premió su poema “El desorden del demiurgo”, eligiéndolo para su publicación. En el año 2002 publicó, junto con sus compañeros de facultad, Hadas y espadas (UNSAAC), un compendio de cuentos breves. Del mismo modo, recibió una mención honrosa en la primera edición del Concurso de Cuento y Ensayo Corto 2007, organizado por la Alianza Francesa de Arequipa y el Semanario El Búho, por su ensayo titulado “El espejismo de la problemática nacional”. El presente año participó en el XVIII Concurso de Poesía y Narración organizado por el Instituto de Cultura Peruana, en homenaje al poeta Federico Barreto, con su cuento breve “La promesa del acordeonista”, el cual fue elegido para su publicación en el libro Poetas y Narradores del 2009-ICP Miami-USA.

AVENTURAS INICIÁTICAS

2009-09-23T21:05:00.000-07:00

Illari
Luis Castromonte

Plasmar una emoción, la estela de una pasión, algunos pretextos sensatos o quizá fervientes sinrazones. Así se fundan todos aquellos excepcionales infinitos que exornan esta trama inesperada entre poesía y narrativa, plagada de un cinismo frenético, pulcramente enmarcado con la más sincera y purificadora proyección de la conciencia, supeditada a las efigies y estampas artificiosas que hacen de esta entrega no sólo la primera de su autor, sino el compromiso germinal con la futura adhesión a la moderna y diletante literatura ancashina, esforzada apostadora en la vía del atrevimiento, en la senda de lo original y en los derroteros de la experimentación. De cada diálogo o soliloquio al cual se enfrentan los personajes, incluso el propio escritor, emana el embrujo de las cosas pensadas bajo la arriesgada manía de prodigar pedazos mortales de una intimidad, deseosa de compartir con los lectores el implacable rocío de turbios instantes perfumados en la inspiración insólita de una fugaz flecha… de aroma salvaje. (Luis Apolín).

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 52
ISBN: 978-612-45588-1-8
Año de edición: 2009

Luis Castromonte Medina (Huaraz, 1992). Cursa el primer ciclo de Derecho en la Universidad Nacional Santiago Antúnez de Mayolo. Ha obtenido el primer puesto en cuento y el segundo puesto en poesía, en los juegos florales organizados por el Colegio Albert Einstein, de su ciudad natal, el año 2007. Participó, asimismo, en el XIV y el XV Festival Escolar de Teatro Túpac Amaru – FESTTA, Jauja 2007, e Iquitos 2008. Integró el Grupo Teatral Kuntur, con el cual participó en la Muestra Regional de Teatro Peruano Zona Norte – Lambayeque, 2008. En literatura, ha participado en el XVII Encuentro de Escritores Ancashinos Chiquián-2009.

PERIODISMO LITERARIO

2009-09-21T18:26:00.000-07:00

Jeremiadas. Columnas, historias, reseñas y otros aljófares
César Olivares

Este libro es una perfecta muestra de cómo la literatura puede salvar a un diario de su condición de efímero. César Olivares reúne aquí veintiún crónicas que tienen la virtud de refutar con sólidos argumentos esa sentencia de Héctor Lavoe cuando canta: “Y para qué leer un periódico de ayer”. En estos textos breves, concisos, pero embellecidos como los más bellos poemas escritos por este vate trujillano, discurre el testimonio de un hombre que siente, ama, odia, tiembla, lee, desea, bebe, escribe y vuelve a escribir. Con títulos tan sugerentes como “Tuve miedo y me regresé de la locura”, “La belleza del oso”, “César Vallejo, te odio con ternura”, “Y cómo es contigo”, “Un parcito nomás y nos vamos”, “El neonazi andino”, entre otros, Olivares nos devuelve la más refinada ironía, la burla elegante que hace de sí mismo y también de su entorno, así como su serio compromiso con las letras, que son, al fin y al cabo, su razón de ser. (Omar Aliaga Loje).

Dimensiones: 20.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 48
ISBN: 978-612-45588-2-5
Año de edición: 2009

César Olivares (Trujillo, 1979). Estoico docente y aprendiz de escriba. En abril de este año apareció su libro La vestimenta de los días, conjunto de poemas de cotidianos desvelos, de sabroso y fino manejo del lenguaje. Ha obtenido distintos premios literarios que, por ser anacrónicos, resulta ocioso detallar. Actualmente viene colaborando en distintos diarios y revistas a nivel nacional. Los textos que conforman este libro son una selección de su columna sabatina “Jeremiadas”, que viene publicando, de manera inalterable, en el diario Correo.

PARAJES DE SOLEDAD

2009-08-25T21:13:00.000-07:00

La cita y otras ausencias
Ángel Gavidia

La soledad campea abiertamente en el alma de los protagonistas sin atenuantes de ningún tipo. Sobresale en el alma total del libro, como un estado de ser, como una forma de vida, como una forma de muerte. Se bate fría, adormecida, anulante. Destaca en la palabra enmudecida y en la palabra que florece; en el gesto inerme y en el paso que se queda prendido en el camino, que se agosta en ausencias, que se pierde sin luz y sin gemido. Y combate también en nosotros, los lectores, sin darnos tregua, sin permitirnos siquiera darnos cuenta que lo hemos dado todo a cambio de nada; sin permitirnos darnos cuenta que la espera fue inútil y que hubo, sin embargo, “tanta vida ofrendada en esa espera”. (Dina Amada Sánchez).

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 85
ISBN: 978-612-45355-9-8
Año de edición: 2009

Ángel Gavidia Ruiz nació en Mollebamba, Santiago de Chuco, en 1953. Estudió Medicina Humana en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, obteniendo el título de Médico Cirujano en 1980. Hizo estudios de posgrado en la Universidad Nacional de Trujillo especializándose en Medicina Interna, y posteriormente siguió una maestría en el ámbito de su especialidad. Ha publicado tres poemarios: La soledad y otros paisajes, Un gallinazo volando en la penumbra y Fuera de valija. Igualmente, un libro de cuentos: Aquellos pájaros, y otro de difícil clasificación: El molino de penca. Ha escrito, así mismo, algunos ensayos, entre los que destacan: “El cólera en la ficción de García Márquez” y “Santiago de Chuco y Julio Ramón Ribeyro”. Es miembro del grupo literario Greda y del Frente de Escritores de La Libertad. Actualmente se desempeña como Jefe del Servicio de Medicina Interna del Hospital Belén de Trujillo y como profesor en la Facultad de Medicina de la Universidad Nacional de esta ciudad, en la cual reside.

LA BAHÍA Y EL TIEMPO

2009-08-12T20:21:00.000-07:00

Apuntes para una historia de Chimbote
Orlando Carrasco Bardales

Esta es una recopilación de mis escritos publicados en diferentes medios de expresión editados en las ciudades de Chimbote y Trujillo, y abarcan desde el año 1990 hasta el presente. En ellos plasmo estudios de tipo histórico referidos específicamente al puerto de Chimbote. Son el resultado de más de 40 años de prolija investigación, sobre todo de la gran civilización y cultura Muchik. Las fuentes de información provienen de los egregios cronistas: María Rostworowsky, Luis E. Valcárcel, Jorge Paredes Quiñones, Rubén Vargas Ugarte, y la gran obra titulada Historia marítima del Perú, editada por el Ministerio de Marina y escrita por un conjunto de estudiosos que remontan sus conocimientos hasta la formación y desenvolvimiento de nuestra masa continental durante millones de años. Estas investigaciones ayudan, en suma, a fortalecer científicamente mi teoría acerca de la etimología del nombre «Chimbote». (Orlando Carrasco Bardales).

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 88
ISBN: 978-612-45355-8-1
Año de edición: 2009

Orlando Américo Carrasco Bardales, nació en el año XII antes de la Nueva Era, cuando el Sol encontrábase a 138 grados del zodíaco, en Necuipeiñ (comúnmente llamado Pacasmayo). Estudió la primaria y parte de la secundaria en su tierra natal y en el Colegio Nacional José Andrés Rázuri Estévez, de San Pedro de Lloc, concluyendo la secundaria en el Colegio Nacional San Pedro de Chinpǽpteh (Chimbote). Se ha desempeñado como empleado del Banco Popular, la empresa constructora Carlín y la Compañía Marítima Juan Dalmau; también ha sido profesor de primaria, egresado del Centro de Estudios Laborales (1964). Hizo estudios autodidactas sobre la cultura y civilización Mochica por más de 40 años. Pertenece a la Gran Fraternidad Universal Fundación “Serge Raynaud de la Fèrriere”, Orden del Acuarius, con sede mundial en Caracas. Viajó por EEUU, España, Francia, Ecuador, Colombia y Venezuela. Es autor del libro de relatos Chinpæpteh (Chimbote), 2004; y tiene inéditos los libros: Tunfaxll (Pueblo guerrero), Chejmer (Trujillo), Tunæc (Pueblo divino), Ñampagic (Lambayeque), Tallán (Piura-Tumbes) y Chejmer 32. Carrasco es creador de la nueva etimología del nombre de Chimbote, sujetándola a la lingüística mochica, o sea CHINPǼPTEH: “La sal no es del lugar”, porque los mochicas traían ésta del otro lado del Mayao (río Santa).

POESÍA QUECHUA

2009-07-14T20:03:00.000-07:00

PAKASQA TAKIYNIYKUNA. MIS CANTOS OCULTOS
Feliciano Padilla

“Adquirí el quechua desde el año de nacido, época en que mis padres me llevaron de Lima a la ciudad de Abancay, zona con mayoritaria población quechua-hablante. Sin embargo, el lugar exacto donde perfeccioné el uso de esta lengua fue en la provincia de Grau, cuando mi padre me llevó a los cinco años a Kurpawasi, donde poseía una pequeña propiedad y, la única gente con la que podía socializar: los cuidantes del ganado, sus hijos y los otros trabajadores, eran monolingües del quechua. Luego estudié en el Cusco y, desde 1969, vivo en Puno dedicado a mis labores profesionales. Posteriormente, en 1985, inicié mis estudios de Maestría en Lingüística Andina y Educación, en la Universidad Nacional del Altiplano. Allí tuve la oportunidad de aprender la escritura del quechua bajo la dirección del Dr. Rodolfo Cerrón-Palomino. Este poemario titulado Pakasqa Takiyniykuna es fruto de mi vocación poética y de mi condición de quechua-hablante” (Testimonio de Feliciano Padilla para una revista local de Puno).

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 100
ISBN: 978-612-45355-7-4
Año de edición: 2009

Feliciano Padilla (1944). Narrador puneño-abanquino. Actualmente es docente de la Universidad Nacional del Altiplano en las materias de su competencia. Sus últimos libros de narrativa publicados son: Polifonía de la piedra (Editorial Sagitario, La Paz-Bolivia, 1998), Calicanto (Editorial Sagitario, La Paz-Bolivia, 1999), Amarillito amarilleando (Editorial San Marcos, Lima, 2002), Pescador de luceros (Arteidea Editores, Lima, 2003), Antología comentada de la literatura puneña (Fondo de Cultura Peruana, Lima, 2005), Aquí están los Montesinos (Editorial San Marcos, Lima, 2006). Sus cuentos pueden leerse en importantes selecciones o antologías de literatura peruana, tales como: María Nieves y los cuentos ganadores del Premio Copé 1992 (Ediciones Copé, Departamento de RR.PP de PETROPERÚ S.A., Lima, 1994), Narradores peruanos de los sesentas, antología preparada por José Antonio Bravo (Editorial Másideas, Lima, 1994), Fuego y los cuentos ganadores del Premio Copé 1996 (Ediciones Copé, Departamento de RR.PP de PETROPERÚ S.A., Lima 1997), Relatos de la literatura oral y escrita del altiplano puneño, antología presentada por Edwin Tito (Editorial Impresiones Gráficas Repsa, Puno, 1997), El cuento peruano en los años de violencia, antología del Dr. Mark R. Cox, profesor de literatura hispanoamericana de Presbyterian University (Editorial San Marcos, Lima, 2000), El cuento peruano: 1990-2000, selección, prólogo y notas de Ricardo González Vigil (Ediciones Copé, Lima, 2001), Cincuenta años de narrativa andina, antología preparada por el Dr. Mark R. Cox (Editorial San Marcos, Lima, 2004), Perú: Mural de palabras, Narraciones peruanas (Fondo Editorial EDUCAP y Escuela Pedagógica Latinoamericana, Lima, 2008).

INDAGACIÓN DE LOS OPUESTOS

2009-05-24T20:40:00.000-07:00

Sin camino ni espejo
Víctor Guillén

Desde el epígrafe de Boby Babenco se anuncia la marginalidad del yo poético. La oposición camino (realidad, razón, voluntad, proyecto) / espejo (reflejo, copia, rostro-máscara: imagen social) no se resuelve en el triunfo de uno de los opuestos ni en la armonía de los contrarios. Asistimos, más bien, a una explosión que destruye a ambos y da lugar a un espacio donde el sujeto construye su “nada solitaria” y nadie lo ve a pesar de su voz.
¿Por qué el yo lírico ya no desea ni el camino ni el espejo? Porque en el primero quedó atrapada su razón (el proyecto racional), y en el segundo su rostro (la imagen social). Nótese que en ninguno de los opuestos se halla contemplada la afectividad. Y esta es la clave para entender la causa de la explosión y el fracaso de la armonía.
El lenguaje de Sin camino ni espejo tiene rasgos barrocos, no culteranos o gongoristas, sino conceptistas. Esto tiene coherencia con la voluntad manifiesta de un sujeto que, al no poder solucionar la lucha de los contrarios, opta por una síntesis que lo convierte en “la sombra de un cuerpo lejano”.
De haberse publicado este poemario hace algunos años, quizá habría parecido desfasado; sin embargo, cae bien ahora en que nuevamente se hacen evidentes, desde sus bases económicas, los sinsabores de las propuestas sociales racionalistas y mercantilistas que relegan a un segundo plano el aspecto afectivo del ser humano.
Sea este libro de Guillén motivo para seguir en la búsqueda de la utopía poética que armoniza los contrarios. No aquella que origina la explosión dialéctica de los opuestos; menos aún la que artificialmente elimina a uno de ellos. (Mario J. Ávila Rubio).

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 34
ISBN: 978-612-45355-5-0
Año de edición: 2009

Víctor H. Guillén Escate (Lima, 1958). En 1997, con Exhumación de los días, fue finalista en la VIII Bienal de Poesía Premio Copé. En el 2003 publicó 9 ventanas & otros poemas. El 2005, con Navegante de luna llena, fue finalista en la I Bienal de Poesía Infantil del Instituto Cultural Peruano Norteamericano (ICPNA) de Miraflores.

RENOVACIÓN LÍRICA

2009-05-18T20:20:00.000-07:00

La orgía inmóvil. 15 poetas. Muestra de la poesía joven en Ancash

Selección a cargo de Ricardo Ayllón y Alejandro Mautino Guillén
Prólogo de Camilo Fernández Cozman, Colofón de Macedonio Villafán

La orgía inmóvil: 15 poetas. Muestra de la poesía joven en Ancash es una buena selección de la nueva literatura que se produce en el interior del país. Observo que la temática erótica predomina de modo creciente y que dichos poetas nos sorprenden con su estro moldeando metáforas, profundizando en la meditación sobre la complejidad de la relación amorosa o dialogando creativamente con la tradición literaria. Esta muestra de la poesía joven de Ancash ofrece una selección de la mejor producción lírica, realizada en autores que empiezan por el duro camino de la creación literaria. Celebro la aparición de esta antología como manifestación de que la poesía se renueva, de modo infinito, como el Ave Fénix. (Camilo Fernández Cozman).

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 40
ISBN: 978-612-45355-6-7
Año de edición: 2009

Autores seleccionados: Roxana Ghiglino, Patricia Colchado, Jaime Tranca Pérez, Carlos Maguiña Villarreal, Joule Cáceres Ángeles, Luz Shuán Espinoza, Eber Zorrilla Lizardo, John López Morales, Ronal Marcelo Paulino, María Isabel Guillén, Benggi Bedoya, Denisse Vega Farfán, Christian Ahumada Heredia, José Cárdenas Jara, Axthedmio Mau Guil.

REBELIÓN DE LA PALABRA

2009-04-15T20:19:00.000-07:00

La vestimenta de los días
César Olivares

Forjar un discurso que empiece interpelando el rumbo de la propia existencia, resulta la mejor premisa para un sondeo eficaz de la convivencia humana. En La vestimenta de los días esta labor se desarrolla a través de imágenes cuyo arriesgado trayecto halla una armoniosa luz coloquial que decanta la expresión, logrando despejar las perspectivas del lector. Además de ello, están aquellos agentes de la cotidianeidad que juegan un decisivo rol mediador. El hijo, la pareja, los amigos, el barrio, actúan como elementos ineludibles que trasladan al sujeto poético hacia los persuasivos acantilados del registro testimonial, y lo animan a fijar su hábitat en una vigorosa recreación de la existencia. César Olivares ratifica la calidad de su poesía con este primer trabajo orgánico que esperó mucho, pero que ahora llega para alojarse por siempre en nuestra médula. Cada una de sus páginas es una muestra más de que la poesía es deleite y regocijo, pero también demanda y grito. En suma, el lenguaje de lo armónico enhebrado con el pálpito incesante de la vida.

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 116
ISBN: 978-612-45355-4-3
Año de edición: 2009

Cesar Olivares (Trujillo, 1979). Mención Honrosa en Poesía en el concurso literario Lundero (2000 y 2003), Primer Premio en Poesía en los Juegos Florales de la Universidad Nacional de Trujillo (dos años consecutivos: 2000 y 2001), Primer y Segundo Puesto en Poesía y Mención Honrosa en Cuento en los Juegos Florales Interuniversitarios “Luis Hernández Camarero” (2001) y Primer Premio en Poesía en el Concurso de Literatura “Marco Antonio Corcuera” (2003). Es integrante del Grupo Literario “RenaSer”, miembro fundador del Instituto para el Fomento de la Lectura y Escritura (INFOLEE), coeditor de la embrionaria y extinta revista de cultura Letra corrida y temido columnista del diario El Correo. Ha publicado la plaqueta de poesía TRANSyGENTE y un pequeño adelanto del libro La vestimenta de los días. Sus textos han aparecido en diversos diarios y revistas a nivel nacional y también en algunas antologías de poesía peruana de la última década del siglo XX.

¿EL MEJOR AMIGO?...

2009-03-18T19:29:00.000-07:00

Suerte de perros. Vicisitudes caninas
Prólogo, selección y notas de Ricardo Ayllón

El destino no es un bien intrínseco del hombre, sino de todo ser que se aviene a los caprichos del tiempo y las circunstancias. En estas nueve historias de aventuras y dificultades, los protagonistas son los perros, aquellos seres que han caminado junto al hombre en casi todo su periplo sobre la Tierra, y cuyo destino, para desdicha o ventura de aquellos, es generalmente aquel que le ha impuesto la dura realidad del ser humano. Sobre esta base, es lícito dar cuenta de las variantes de nuestra conducta a través del trato y fortuna de los canes. Historias de aprendizaje, crítica social, idiosincrasia regional, y otros aspectos, son revisados aquí desde la capacidad fabuladora de nueve autores peruanos reunidos con el cuidado que implica una mirada equitativa y abarcadora.

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 76
ISBN: 978-612-45355-2-9
Año de edición: 2009

Autores seleccionados: José Hidalgo (Pisco), Ángel Gavidia Ruiz (Trujillo), Francisco Gonzáles (Huaraz), Cronwell Jara Jiménez (Piura), Julio Orbegozo Ríos (Otuzco), Ciro Alegría (Huamachuco), Braulio Muñoz (Chimbote), Julio Ortega (Casma) y Manuel Robles Alarcón (Abancay).

NARRAR UN PUEBLO

2009-03-18T18:56:00.000-07:00

La historia del supuesto medio
hermano de mi media abuela
Enrique Tamay

Tamay tiene la consistente virtud de manejar una prosa con rara soltura, tan natural y esencial que establece entre libro y lector una comunicatividad coloquial que le permite ganar en riqueza estética y eficacia enunciativa e implicar al mismo en lo narrado. No escribe para pasto de regodeo de los críticos estructuralistas y semiólogos y desdeña la exuberancia e inasequible retórica barroca: su prosa limpia, su sentido de lo argumental, la utilización de la alegoría como acercamiento a la realidad mítica, su tajante sentido de la ironía y lo grotesco, la elaborada reescritura de lo verídico, el poder evocador de la palabra que esgrime incisivamente, el marco referencial donde se desenvuelven sus demonios personales mutados en personajes cuentísticos vigorosamente plasmados, se corresponde con ello: “Forma clásica y sensibilidad moderna”, requería Stendhal para el arte. (Mario Bordón).

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 72
ISBN: 978-612-45355-3-6
Año de edición: 2009

Enrique Tamay nació en el puerto de Chimbote, en 1964. Es autor de los libros de cuentos Abriendo la puerta (1988), Por el pasadizo (1991) y el conjunto de microrrelatos De infidelidades y demás yerbas (2006). Durante su estancia de 10 años en la ciudad de Santa Cruz (Bolivia), publicó la novela Transeúnte sin destino (1994) y el libro de poemas Cuaderno de interrogantes (1998). Su narrativa aparece seleccionada en los libros Navegar en la lluvia. Antología del cuento ancashino (2003), Invención de la bahía. Cinco narradores chimbotanos (2004) y Breves, brevísimos. Antología de la minificción peruana (2006).

HISTORIAS DE MUCHACHOS

2009-03-18T09:55:00.000-07:00

Imberbes
Ricardo Ayllón

Niñez y juventud son las etapas más hermosas y, a la vez, difíciles del hombre. Aquel amor que nos profesan los padres o esa emoción incomparable de descubrir nuestras primeras aficiones, encuentran en todo momento el contrapunto odioso y violento de la convivencia humana, lo cual origina que, de a pocos, vaya cayendo frente a nuestros ojos el velo de la inocencia con la lógica natural de las hojas en otoño. Imberbes es la forma en que Ricardo Ayllón asume el compromiso temático de esos años, desde lo ocurrido a cinco muchachos que enfrentan la realidad en situaciones diversas. Este breve libro de cuentos resulta, por ello, la manera más eficaz para que el joven lector haga una lectura atenta y reflexiva de su entorno inmediato.

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 60
ISBN: 978-612-45355-1-2
Año de edición: 2009

Ricardo Ayllón nació en el puerto de Chimbote, en 1969. Estudió Derecho y Ciencia Política en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos (UNMSM). El año 2003 obtuvo el Primer Premio en el certamen III Cuentatón de Lima. En narrativa, es autor de los libros de crónicas Monólogos para Leonardo (2001) y Baladas del ornitorrinco (2005). Sus cuentos aparecen en las antologías y estudios: Sobre las olas. Selección de narrativa chimbotana (2000), Cuentos del último navegante (2006), La pluma y la ley. Abogados y jueces en la narrativa peruana (2007), Nacimos para perder. Simplemente cuentos (2007) y Perú. Mural de palabras (2008). Cursó la Maestría de Literatura Peruana y Latinoamericana en la UNMSM.

HÚMEDA PIEL DE LA PALABRA

2009-02-23T16:35:00.000-08:00

El fetichismo de tu ser
John Ruiz Alvarado

Venus desnuda recibe en su lecho la visita de un mortal, y el tiempo del amor se convierte en fuego y gozo, en un insólito pero frenético encuentro de cuerpos que bulle con la fascinación de lo prohibido. A través de imágenes seductoras y atrevidas, John Ruiz Alvarado nos entrega toda la sensualidad y fantasía permitidas por su vuelo creativo para arribar vivamente a nuestros sentidos. Alternando narrativa y poesía, el autor va descubriendo para sí y para el lector su capacidad de plasmar una ruta íntima erigida en un intenso viaje por la naturaleza humana. El fetichismo de tu ser es, por esta razón, un irreverente y dulce juego amatorio que encuentra apoyo en el psicoanálisis, la imaginación y la lírica, lo cual lo convierte en una pieza singular entre las producciones literarias de nuestro entorno.

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.

Nº de páginas: 48.

John Ruiz Alvarado (Chimbote, 1982) se licenció en Lengua y Literatura por la Universidad Nacional del Santa con el estudio El erotismo en la producción literaria vargasllosiana. De reconocida trayectoria docente, ha sido organizador de eventos culturales y está próximo a recibirse de magíster en Pedagogía Universitaria por la Universidad Nacional de Trujillo. Prepara en la actualidad su segunda publicación literaria: Ángel sin miedo en la nocturnidad.

AVENTURAS PARA NIÑOS

2009-01-05T17:54:00.000-08:00

El ratón que deseaba volar y otros cuentos
Felipe Estupiñán Palacios

Un ratoncito audaz que anhela volar como los pájaros, un mono que se cree un gran cantor pero que desafina peor que un papagayo con ronquera, una osa indignada porque ha descubierto que alguien se come las rosas de su jardín, un león desesperado al creer que sufre de calvicie… Estas y otras historias conforman la fluidez y tersura de El ratón que deseaba volar y otros cuentos, volumen narrativo a través del cual Felipe Estupiñán Palacios ofrece no solo candor, creatividad y fantasía, elementos importantes para el desarrollo personal del niño, sino también identificación con los grandes valores de la vida, como la solidaridad, la comprensión y el entendimiento. Estos logros, junto al hábil manejo del humor, la ironía y la astucia, hacen de este bello libro un conjunto integral que enriquece el mundo interior de los pequeños lectores.

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 64

Felipe Estupiñán Palacios (Lima, 1963), es el cuarto de cinco hermanos. Su interés por la escritura se inició durante la infancia, cuando ideaba historias de aventuras teniendo como protagonistas a los amigos de su barrio. Es docente de Educación Física, desde 1982, egresado del Centro Superior de Formación, Calificación, Recreación, Educación Física y Deportes (CESIRED). También ha hecho estudios de turismo, campo en el que se desempeñó durante algunos años, viajando a Inglaterra y Chile.

EN LAS AGUAS DEL FRENESÍ

2008-12-15T08:23:00.000-08:00

Marea de sombras azules
Teófilo Villacorta Cahuide

Marea de sombras azules es un libro que trata sobre el amor, la mujer idealizada y carnal. Aunque aquí hay que diferenciar que el poeta no ve a ésta literariamente, sino con la retina de un pintor, ubicándola en un paisaje que es por momentos tórrido y en otros seco (arena y mar), recreando su entorno externo e interno. Más que un peregrinaje, es un viaje onírico no exento de la realidad castrante de la urbe que todo lo destruye y que solo el amor intenso salva. Con trazos fuertes e imágenes que se suceden una tras otra, logra intensidad y altura, como diría Vallejo. Y vemos pasar el tiempo, la nostalgia, el presente, las cicatrices, el espacio rural, el irreconciliable universo del poeta y el mundo exterior. Asimismo, la caleta de Culebras discurriendo lenta o vertiginosamente como si fuera una realidad mítica, creada solo a través de la palabra del poeta. De esto se compone este libro de Villacorta Cahuide, auspicioso y generoso como su arte y su narrativa, instalándose en la poesía peruana como una voz sugerente y sublevante, mientras esperamos los nuevos frutos de su talento innato. (Domingo de Ramos).

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 51

Teofilo Villacorta Cahuide (Aija-Ancash, 1966). Artista polifacético que ha optado por incursionar en terrenos diversos, como la plástica, la poesía y la narrativa. Estudió en la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú (Lima) y en la Escuela Superior de Formación Artística de Ancash (Huaraz). Como artista plástico ha expuesto sus obras en diferentes lugares del Perú y el extranjero. Es autor de los poemarios Flores en mi celda (1999) y Nostalgia desde los escombros (2001). Reunió sus primeros cuentos en el volumen Aventuras en marea caliente (1997) y, poteriormente, en De color rojo (2003). Ha sido antologado en 21 poetas del XXI de Manuel Pantigoso (Universidad Ricardo Palma) y Siluetas del tiempo de Pedro López Ganvini (Universidad Inca Garcilaso de la Vega). En el 2007 obtiene el Tercer Premio Nacional de Poesía “Escribas Muchik” - Chiclayo. Poemas suyos han aparecido en medios literarios del país como: Remando, Puerto de Oro, Kordillera, La Industria y El Rincón del loco, mientras que sus cuentos pueden leerse en la revista electrónica El Ornitorrinco, en la antología regional Ancash. Cuentos infantiles (2007), y en la colección de cuentos eróticos La santa cede (2008). Ha participado en los Encuentros de Escritores desarrollados en diversos lugares del país. Reside en la localidad de Huarmey y se desempeña como profesor de Artes Plásticas.

TRAS EL CREPÚSCULO

2008-11-28T16:32:00.000-08:00

Retratos nocturnos
Bryan Maza Ita

La diferencia entre los hombres y los dioses está en la distancia de sus sueños, en la virtual ambición de recrear un mundo o destruir una idea, en los brazos de una fantasía muerta y en el primer recuerdo que anide esperanzas. Bryan Maza Ita, en Retratos nocturnos, toma el cetro de las emociones en este disímil espacio para desangrar imágenes envueltas de una espada sin filo que ignora la sangre derramada. En este conjunto de tenues historias nos sumerge en una narrativa sincera, carente de aquellos artificios tan lamentablemente arraigados en la literatura contemporánea ancashina, son relatos que expresan la emoción de una edad, de una época, de aquel instante atroz o maravilloso que converge perpetuamente en la vida y la convierte en un crisol donde se funde el dolor por las eternidades perdidas y la emoción de una nueva flor hallada en el alma.
Bryan trata de sepultar una edad sin tiempo, y abre aquella amplia brecha entre la decisión de ser lo que debe ser o dejarse consumir por la cómoda fantasía de no ser nada. Aquí el narrador toma el camino ignoto de las bizarras decisiones y, por supuesto, marca la diferencia. (Luis Apolín).

Dimensiones: 11.0 cm. x 21.0 cm.
Nº de páginas: 82

Bryan Maza Ita (Huaraz, 1991), cursa el último año de educación secundaria en el colegio Albert Einstein de su ciudad natal. Aunque creció rodeado de números y operaciones matemáticas, logró descubrir, a tiempo, el fascinante mundo de la literatura. Dentro de las páginas de éste, su primer libro, ha buscado enclaustrar ideas y pensamientos que se arriesgaron a ser redactados, en un circuito de excesos y carencias que suelen suceder en la vida cotidiana, tanto en la lucidez del día como en el síncope noctambular. Retratos nocturnos es pues el texto que, con esperanza, usa para abrir las puertas del fascinante mundo de la escritura.

FULGOR DE LA FICCIÓN

2008-11-13T16:49:00.000-08:00

HIJOS DE LA LUNA
Gustavo Adolfo Chávez Delgado

Hijos de la luna es un conjunto narrativo insólito en el que su autor presenta una bipolaridad estilística claramente identificable: por una parte están los cuentos cortos, de trama sencilla y final inesperado, y por otra, una historia que gira alrededor de lo fantástico, el largo aliento y los personajes sobrenaturales. Esta particularidad permite avizorar el arribo de un cuentista audaz, que rechaza el estancamiento temático y pretende definir su temperamento narrativo en la multiplicidad ficcional.
Gustavo Adolfo Chávez Delgado fortalece tal ejercicio, ahora, con la atención que le presta al drama personal a partir de personajes fustigados por el desconsuelo, las injusticias y la muerte; lo cual funciona como un inquietante cuestionario que nos aguarda con la urgencia de las grandes preguntas humanas.

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 102

Gustavo Adolfo Chávez Delgado nació en el puerto del Callao, el 7 de noviembre de 1984. Es el sexto de siete hermanos y un gran lector. Sus primeros años pasaron entre Las mil y una noches, Tradiciones peruanas y sus incontables viajes a la ciudad de Ica, donde vivió la mayor parte de su adolescencia. Empezó a escribir a muy temprana edad y es amante de las películas de terror y suspenso. Estudió en el SENATI pero nunca dejó de escribir. Concluye en la actualidad un nuevo libro, el poemario El principio del fin, con el cual espera completar el inicio de su carrera como escritor.

RETRATOS SECHURANOS

2008-09-10T16:45:00.000-07:00

CUENTISTA DEL DESIERTO
Jorge Tume Quiroga

El humor del norte peruano constituyó siempre ingrediente esencial en la heterogénea conformación de la identidad nacional, y un libro de cuentos que transparenta –desde el lenguaje y la descripción– este valioso elemento, no puede pasar desapercibido. Con Cuentista del desierto, Jorge Tume Quiroga nos recuerda cuán festivas y ocurrentes pueden resultar los sucesos narrados cuando se inocula en ellos, con habilidad y frescura, lo mejor del temperamento rural piurano. A través de este volumen damos la bienvenida a un contador de historias que ha sabido acrisolar lo mejor del alma de su pueblo, y plasmarlo de tal manera en la intencionalidad temática, que consigue no solo recrear sino además nutrir el imaginario de su referente regional. ¿Existe mejor manera de reinventar la vida de una nación que enriqueciéndola con el encanto espiritual de sus protagonistas? Estos cuentos nos demuestran que, más allá de su abundancia natural e histórica, el mayor patrimonio de nuestros pueblos reside en las nobles usanzas de su capital humano.

Dimensiones: 11.0 cm. x 21.0 cm.
Nº de páginas: 104

Jorge Luis Tume Quiroga nació en Bernal (Sechura, Piura), en 1976. Es profesor egresado de la Universidad Nacional de Trujillo (UNT), donde también hizo estudios de Derecho. Actualmente radica en Trujillo ejerciendo su labor docente y desarrollando proyectos de animación de lectura. La calidad de su pluma se encuentra garantizada por la Mención Honrosa en Poesía obtenida en los Juegos Florales de la UNT, organizados en homenaje a los 105 años de nacimiento del poeta César Vallejo. También ha realizado trabajos de investigación histórica expuestos en España y Francia durante los años 2007 y 2008. Es miembro fundador del Instituto para el Fomento de la Lectura y la Escritura (INFOLEE), dirige las revistas Amanecer bernalense y Semilla de papel, y es co-editor de la revista cultural Letra corrida de Trujillo.

EN LA LIMA DE HOY

2008-08-14T17:05:00.000-07:00

LA COMBI DE TITO
Mario Villacorta Barbarán

Tito Herrera tiene más de 50 años de edad y acaba de ser despedido de su trabajo. Dueño de un futuro incierto en una realidad adversa y dura como la de Lima, intentará salir adelante con el dinero de su liquidación. Este es el marco temático de La Combi de Tito, novela realista y urbana donde los personajes y sus situaciones revelan el cúmulo de frivolidades, peligros, deslealtades y desventuras que respiramos a diario en la “tres veces coronada Villa”. Sus páginas nos empujan con suma limpieza y violencia a la idiosincrasia del sujeto limeño, aquel cuya cotidianidad constituye el mejor instrumento para tomarle el pulso a la sociedad peruana.
Mario Villacorta Barbarán nos conduce de este modo por una historia grácil y lineal cuya textura anímica no es ajena al humor ni al paisaje heterogéneo de su contenido humano, lo cual le brinda mayor interés a estas páginas llenas de energía narrativa.

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 200

Mario Villacorta Barbarán (Lima, 1976). Su interés por la Literatura nació durante la secundaria, cuando se dejó fascinar por la lectura de Dante Alighieri, Julio Verne, Becquer y Vargas Llosa, entre otros autores sugerentes, a quienes convirtió en sus compañeros de cabecera. El año 2002 obtuvo el título de Ingeniero en Computación y Sistemas por la Universidad San Martín de Porres, y en el 2006 concluyó una maestría en Dirección Estratégica y Gestión de la Innovación por el Instituto Universitario de Postgrado. La Combi de Tito, es su primera novela.

NOVÍSIMA POESÍA ANCASHINA

2008-07-11T16:15:00.000-07:00

GRIMOIRE
Víctor Pasco San Martín

En Grimoire encontramos a un poeta adolescente que goza y siente a la manera de un simbolista, adentrándose en una estética que hasta el momento pocos han logrado alcanzar. La poesía de Víctor Pasco maneja buen manejo de lenguaje, con cierta innovación que podría catalogarse de propuesta poética. Se trata de un libro influido por el Simbolismo del siglo XIX, iniciado por el maestro Charles Baudelaire. Dentro de este grupo se encuentra también el genial Arthur Rimbaud, cuya influencia cae directamente sobre el autor, quien lo reivindica con un manejo del lenguaje delicado, dulce y sereno. Hay que rescatar también las combinaciones que hace con la palabra dentro de temas como la reflexión, las contradicciones, el amor, el erotismo y lo grotesco, en una labor de sensaciones donde la poesía lo es todo, y cuyo resultado es un recorrido por el tranvía de la cultura, el saber, el dolor, el sufrimiento y los placeres humanos. A riesgo de lo que opinen los entendidos, diré que con este libro tenemos los avances de una escritura que tendrá mucho que decir más adelante, pues es sin duda la expresión de una nueva poesía en Ancash (Yojan Rosales Depaz).

Dimensiones: 11.0 cm. x 21.0 cm.
Nº de páginas: 52

Víctor Pasco San Martín (Huaraz, 1991). Cursa el 5° año de educación secundaria, en el colegio Albert Eistein de su ciudad natal, en donde ocupó el Primer Puesto en los Juegos Florales 2007 - Género Poesía. También participó y ocupó el Tercer Puesto en el Concurso Regional “El Poeta Joven” - Categoría Escolar, organizado por el Instituto Nacional de Cultura, Filial Ancash. En la actualidad prepara su segundo poemario, Le livre mort.

REFLEXIÓN Y DENUNCIA

2008-06-13T18:58:00.000-07:00

EXCLUSIÓN (EL PODER DE LA PALABRA)
Brander Alayo Alcántara

Es indiscutible que la palabra ofrece una infinidad de recursos, estrategias y posibilidades, superando cualquier forma de expresión. Lo que para unos es una simple representación gráfica de los sonidos, para otros sigue siendo el más importante elemento de comunicación. En Exclusión (El poder de la palabra), Brander Alayo Alcántara utiliza apropiadamente las categorías del marxismo y encuentra en la dialéctica la herramienta eficaz para situar personajes dentro de los contextos políticos y sociales en los que se desarrollan, denunciando los engaños de los sustentos filosóficos, religiosos, económicos, políticos e histórico-culturales de la llamada civilización occidental (Ernesto Toledo Brückmann).

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 76

Brander Alayo Alcántara (Santiago de Chuco, 1957). Estudió Administración, Economía y Educación. Su producción literaria está compuesta por los poemarios: Caliarena (1989), Poesía infantil, (revista Marea, 2000), Poemas de la gesta de mayo, (revista Marea, 2003), Alas de seda (2003) y Memorias de la brisa (2007). En cuento, ha publicado: Desasosiego (1995) e Historia de Babel (2002); es autor, además, del ensayo pedagógico Reencuentro. Hacia una acción multidisciplinaria en la escuela (1997). Dentro de su labor de promoción y divulgación ha entregado, entre los años 1985 y 2006, las muestras de poesía y cuento escolar, Pocuento. Es autor de artículos pedagógicos, realizador de talleres de creatividad escolar y ponente en diversos encuentros literarios a lo largo del país.

IDENTIDAD DEL UNIVERSO ANDINO

2008-05-20T16:10:00.000-07:00

DANZA DE VIDA
Edgar Norabuena Figueroa

Desde la aparición de aquellos extraordinarios libros del boom latinoamericano que le otorgaron distinción y personalidad a nuestra narrativa, un gran número de creadores entendió que la única forma de adquirir identidad temática y estilística, era seguir hurgando en el flanco real-maravilloso de nuestra cultura literaria. En el Perú, los últimos años han arrojado una importante promoción de novelistas y cuentistas que otorgaron solidez a esta singular forma de narrar. Por eso, la aparición de Edgar Norabuena Figueroa, de procedencia andina y portador de una joven pero descollante labor creativa, enorgullece a la literatura peruana. Con su presencia, nos encontramos ante un privilegiado testigo y dedicado trabajador de los mitos y sucesos que configuran el particular universo de nuestro ande, un ande que nos restituye aquella raíz histórica y cultural que jamás debemos desconocer. En Danza de vida, Norabuena ofrece un fascinante escaparate de tradiciones orales recreadas con la desenvoltura de un verdadero hombre de su tiempo, un observador atento de los trastornos sociales a los que se ha visto sometido el indio en los últimos años; todo ello, desde la vehemencia de un estilo que no descuida aspectos de las actuales técnicas narrativas, y desde un equilibrio en la verosimilitud que sintoniza muy bien con las turbulencias y vicisitudes de la condición humana.

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 93

Edgar Norabuena Figueroa nació un 28 de mayo de 1978 en la andina ciudad de Huarás (Ancash), donde hizo estudios superiores de Educación en la Universidad Nacional “Santiago Antúnez de Mayolo” (UNASAM). Inició su trayectoria literaria publicando los poemarios El grito del silencio (1997) e Itinerario de la gaviota cansada (2000), con el cual ganó el Concurso “Poeta Joven de la Región Chavín"; en este mismo género, fue premiado en los Juegos Florales de la UNASAM (2003). Su quehacer literario, sin embargo, alcanza mayores reconocimientos cuando incursiona en narrativa, donde gana los IX Juegos Florales de la Universidad Ricardo Palma (2006); los Primeros Juegos Florales de la Universidad Peruana, organizada por la Universidad La Molina (2006); el II y III Concursos de Narrativa Breve "Identidad Ancashina" (2006 y 2007), el XIII Premio Internacional de Cuento "Carmen Báez" – Morelia, México (2006) y la IV Cuentatón de Lima realizada por la Municipalidad de Jesús María (2007). Además de ello, ha sido finalista en el Concurso Internacional de Relato Breve "Habla de tu aldea" – España; premiado en el I Festival de Letras CONAJU – Perú; finalista del XII Concurso de Relatos Cortos "Juan Martín Sauras" – España y finalista del 1º Concurso de Relatos Breves "ATINA" – Chile, en el año 2007. Ese mismo año publicó con Ornitorrinco Editores su primer volumen de cuentos, El huayco que te ha de llevar. Prepara, además, el libro de relatos Con nombre de mujer.

ENTRE EL MISTERIO Y LA MÍSTICA

2008-05-08T10:01:00.000-07:00

VIOLENTAS LÁMPARAS DE HUMO
Félix Ruiz Suárez

Los resultados del miedo y el descontrol, la urgencia de reconciliación con el lado apacible de la naturaleza humana y los beneficios de la espiritualidad ofrecidos por el mundo del yoga, son algunos de los aciertos temáticos de Violentas lámparas de humo, original volumen narrativo apoyado en aquella mística vivencial que acompañó siempre a Félix Ruiz Suárez durante su travesía literaria. Pero no solo eso, se hallan también los episodios de su propia experiencia y de la memoria popular recreados con sencillez y soltura, virtudes que a Eduardo González Viaña lo han llevado a afirmar acerca de una de las historias del conjunto: “Es un excelente relato debido a su sobriedad, economía verbal y frases mágicas. Conocí al hijo del personaje (Ramón Collao), llevaba el mismo nombre y era caporal de mi padre en un fundo cercano a Pacanga”. Los cuentos de este volumen, debido a ello, nos aproximan a una narrativa con lo mejor que posee su autor: la sensatez de tramas directas pero favorecidas por aquel interés que sabe mantener la tensión del hilo narrativo.

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 48

Félix Ruiz Suárez (Trujillo, 1925). Es miembro del Grupo de Literatura Isla Blanca y de la Magna Fraternitas Universalis “Dr. Serge Raynaud de la Ferriere” Publicó los poemarios Sintonía del alba (1980) y El hierofante inmortal (1998), así como el libro de cuentos El anciano y la serpiente (1985) y el opúsculo Yami, el elefante malvado (2006). El año 2003 ganó el concurso de la letra del Himno del Distrito de Coishco (Ancash).

MEMORIA DE LA ADOLESCENCIA

2008-04-21T17:09:00.000-07:00

PECOS BILL Y OTROS RECUERDOS
Mario A. Malpartida Besada

Evocaciones, música, solidaridad, pero sobre todo, amor y nostalgia por los tiempos idos, conforman la grata atmósfera de Pecos Bill y otros recuerdos. Libro breve, es cierto, pero al mismo tiempo libro íntegro, libro total, libro hito para el autor, para la narrativa en general. Los seis cuentos que se incluyen en el presente volumen nos remontan inevitablemente hacia aquellos espacios por donde algún día los niños caminaron, o los jóvenes elucubraron sueños que no se cumplieron porque el azar, la circunstancia o la vida misma se interpuso haciendo que aquellos destinos que parecían comunes se bifurcaran hacia derroteros desconocidos Pero no solo eso. Cada historia contada con un lenguaje entre coloquial y estándar subyuga porque está cargada de nobleza y humanidad, de generosidad y altruismo, aun en los momentos más difíciles. Ya en el callejón, ya entre los arenales, ya entre la música que envuelve a los protagonistas, se distingue claramente la carga sensible y humana que sobrellevan sus personajes. Y si a ello sumamos, por ejemplo, la impronta del amor, entonces nos solazaremos con verdaderas joyas en donde se fusiona toda la pasión y la vitalidad que Mario A. Malpartida Besada imprime en sus textos. Pecos Bill y otros recuerdos, por lo mismo, no es sólo un libro para la mente, lo es también para el corazón. Para el corazón de aquel niño, de aquel joven o de aquel adulto que ha podido entrever definitivamente los colores de la vida. (Andrés Jara Maylle).

Dimensiones: 21.7 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 83

Mario A. Malpartida Besada (Lima, 1947). Se encuentra afincado en Huánuco desde 1969. Ha publicado los libros de cuentos Pecos Bill y otros recuerdos (1986), Un bolero más (1988), Cercos y soledades (1990), Además del fuego (1999), Cuentos rodados (2006), Con olor a vino (2007); y las novelas El viejo mal de la melancolía (2002) y Una loma bendita (2003). En coautoría ha tomado parte en volúmenes colectivos como Tres en raya (1985), Enconjunto (1989) y CONVERGENCIA Narrativa enconjunto (2002). Asimismo, con Andrés Cloud, ha elaborado la Antología huanuqueña. Narrativa siglo XX Tomo I (1989), y el texto de crítica literaria Partida doble. Huánuco: sus letras y otras historias (2004). Ha merecido distinciones en las Bienales de cuento COPÉ (1983, 1985, 1992), convocadas por PETROPERÚ, y en el concurso El cuento de las mil palabras, de la revista Caretas (1984, 1987, 1988, 1993), con textos que se han incluido en las antologías que, con motivo de dichos eventos, publica bienalmente PETROPERÚ, y en la antología 13 años de los mejores cuentos de 1000 palabras (1995). Asimismo, ha sido incluido en las antologías Cuentos galardonados (1995), selección y notas de Hevert Laos, El cuento peruano 1980-1989, (1997), elaborada por Ricardo González Vigil, Cuando el sol se ríe y otros cuentos peruanos (1998), de Cecilia Granadino, El cuento contemporáneo en la sierra central del Perú (2000), de Manuel J. Baquerizo y en Cincuenta años de narrativa andina. Antología. Desde los años 50 hasta el presente (2004), de Mark Cox.

¡¡SEGUNDA EDICIÓN!!

2007-10-10T18:51:00.000-07:00

LAS ALMAS TAMBIÉN PENAN POR AMOR
Eber Zorrilla Lizardo

Uno de los secretos del gusto por la lectura y el goce de aproximarse a la narrativa de ficción, reside en que el lector se vea identificado con los universos recreados por el escritor y con los escenarios donde se desarrollan los hechos materia de fabulación. De aquí nace el factor más importante para que libro y lector se complementen en una interrelación activa y fructífera, tomando en cuenta criterios estéticos que no estén divorciados con la concepción de sociedad manejada por la comunidad lectora. En ello reside el éxito del novel narrador Eber Zorrilla Lizardo, quien con empeño y una prosa de calidad ha conseguido que, en apenas cuatro meses, pueda ver editado por segunda vez su libro de cuentos Las almas también penan por amor. Ornitorrinco Editores lo felicita por este logro y pone a disposición del lector peruano (y no únicamente ancashino), el espíritu palpitante y creativo de Zorrilla Lizardo plasmado en este nuevo volumen que llega con los comentarios de los jóvenes críticos Antonio Cáceres Ramírez y Javier Morales Mena, quienes nos acompañan en el regocijo de ver el surgimiento de una nueva y magnífica generación de narradores ancashinos.

Dimensiones: 21 cm. x 10.8 cm.
Nº de páginas: 125.

Eber Zorrilla Lizardo, nació el 5 de julio de 1982 en el distrito de Masin, provincia de Huari (Ancash). Actualmente es docente de Comunicación y estudiante de Ciencias de la Comunicación en la Universidad Nacional “Santiago Antúnez de Mayolo” de Huarás. Ha publicado poemas y cuentos en las revistas literarias Escenario partido, Letra libre y resultó ganador en el Concurso de Relatos Breves “Identidad Ancashina” (2006).

PERIODISMO FRANCO Y VALIENTE

2007-10-02T19:51:00.000-07:00

MEMORIA DE TINTA
Omar Robles Torre

Con un oficio periodístico iniciado hace más de una década, Omar Robles Torre nos brinda en este libro sus primeros y sustanciosos frutos, permitiéndonos saber que estamos frente a un verdadero hombre de su tiempo y a un crítico perspicaz de los eventos que perfilan su ámbito inmediato.
Seguimiento exhaustivo de los hechos que delinean la vida política de Ancash, trazo cuidadoso de los contenidos vivenciales de la labor informativa y valoración del humanismo contenido en los personajes de su región, este libro sigue la ruta del joven espíritu de Robles Torre, obedeciendo a la inquietante decisión de tomarle el pulso a su realidad, con las únicas armas de la sinceridad y el coraje.
Libro valiente y reflexivo, Memoria de tinta muestra una pericia innata para afrontar la diversificación temática y estilística, de acuerdo con las necesidades a las que se obliga el periodista y a las que ha ido adaptándose su pluma inquisidora. De esta forma, conseguimos entender que el periodismo escrito no se agota en el día a día, sino que asume el rol histórico de estampar su huella en el tiempo y en el corazón de los lectores.

Dimensiones: 22 x 14 cm
N° de páginas: 150

Omar Robles Torre (Huarás, 1976). Es periodista y escritor. Fundador y editor de la Revista Cultural Kordillera. Ha publicado Mishki Rimay. Reportaje a seis escritores andinos. Estudió Periodismo en la Escuela Superior “Jaime Bausate y Meza”. En la actualidad es director de Radio Campesina-Huari (Ancash) y escribe desde su exilio profesional para diversos diarios, revistas y blogs.

ENSOÑACIÓN Y ARMONÍA

2007-09-17T20:17:00.000-07:00

EN NOVIEMBRE Y OTROS DÍAS
Azágar

La producción lírica de Azágar está circunscrita por el transcurso cronológico de una década atrás. Su poesía surgió en el marco de una dictadura política que, en muchos aspectos, impulsó un pragmatismo que no parecía darle margen a la esencia de la idealización espiritual. Su voz en los años noventa sonó casi extraviada debido al signo de una época espoleada por la inminencia expeditiva del fin de milenio, y quizá a eso se deba la reserva del poeta por publicar estos versos que ha llevado entre sus pertenencias como una jaula de aves con las alas crecidas. La tersura y candor de su temática juegan ahora un rol de reivindicación consigo mismo, y con una sociedad lectora presta a volver el rostro a la variedad estética. En noviembre y otros días se sostiene por el afinado delirio de una expresión melancólica y encandilada. En ella se fusionarán creador y lector, en esa comunión de ensueño y frenesí contenida por el tiempo y la esperanza.

Dimensiones: 14 cm. x 10.5 cm.
Nº de páginas: 62

Azágar, seudónimo de Santiago Azabache García (Trujillo, La Libertad, 1970). Entre 1989 y 1997 residió en Chimbote, donde cursó las carreras de Ingeniería Civil, Contabilidad, Enfermería y Obstetricia, graduándose en esta última. En 1991, junto a un grupo de estudiantes de la Escuela de Enfermería de la Universidad Nacional del Santa, integró el Frente Artístico Literario “Trincheras”, iniciando así la divulgación de su creación literaria. En diciembre de 1993 fue premiado en los Juegos Florales de Cuento “Enrique Cam Urquiaga” organizados por la Federación de Estudiantes de la Universidad Nacional del Santa; en 1994, obtuvo el Primer Premio en Poesía en los Juegos Florales de la Universidad Privada San Pedro, galardón que volvió a obtener un año después. En diciembre de 1993 fundó la Revista Cultural El Universalismo, la cual abanderó en agosto de 1994 la creación del movimiento cultural del mismo nombre. Años después partió a Lima, donde hizo un curso de “Arte y Literatura del siglo XIX” en la Universidad Ricardo Palma. En diciembre de 2003 inició una segunda etapa del Movimiento Cultural El Universalismo, cuya revista se publica ahora vía Internet. Es autor de los poemarios Sueños a poesía (1994) y De piedra y mujer (2004).

NUEVA VOZ DE LA POESÍA CHIMBOTANA

2007-09-17T19:49:00.000-07:00

EL VUELO DE LA MOSCA
César Quispe Ramírez

Un puerto caótico, productor de una nostalgia decadente desde su visualización como desde su resultado discursivo, es el de César Quispe Ramírez, quien se ha propuesto delinear un realismo recreado por el ritmo crispado de sus propias pulsaciones. Personajes de un paisaje social que son el estímulo ineludible de su vivencialidad, sentimientos encontrados para una relación de pareja que a veces no supera los afanes por el menoscabo colectivo, visiones de una áspera convivencia con el desconcierto, son el corolario de una tarea intensa pero riesgosa en esta cabalgata de imágenes que constituyen un primer testimonio de reflexión y compromiso. El vuelo de la mosca se ubica, de este modo, en ese escaparate estético que busca renovarse en la propuesta social partiendo de los márgenes entrañables de la primera patria.

Dimensiones: 14 cm. x 10.5 cm.
Nº de páginas: 61

César Quispe Ramírez (Chimbote, Ancash, 1977). Estudió Lengua y Literatura en la Universidad Nacional del Santa (UNS). Es fundador de revistas de literatura y cultura como Tinta libre, Eleusis y Gleba. En el año 2003, obtuvo el Primer Premio en los Juegos Florales de Poesía “Juan Ojeda Ojeda” organizados por el Instituto Nacional de Cultura - Chimbote y la Universidad Privada César Vallejo. Integró el Taller de Artes Plásticas “Palamenco” de la UNS. Actualmente, edita la página cultural del diario El Correo de Chimbote y es coordinador de la Sociedad Cultural del Santa. Ha publicado la plaqueta de poesía El abrigo de mis sandalias (2006).

MEDINA INFANTIL

2007-09-17T19:31:00.000-07:00

CERRITO DEL AMANECER
Bethoven Medina

Bethoven Medina Sánchez es un poeta reconocido y estudiado por su obra dirigida a un público plural, donde la imaginería no tiene formas ni límites; pero por ahora nos sorprende con Cerrito del amanecer, dirigida exclusivamente a los lectores infantiles y juveniles. ¡Y qué belleza! Sin recoger la experiencia de la mitología ni de la historia, nos conduce a un universo organizado para recorrer la estancia y el perfil de los cerros en el país. Digamos mejor, a partir de los cerros que guardan una visión maravillosa de su propia infancia y a la inversa, ha logrado construir poemas memorables, abiertos y frescos. Luego de una lectura de esta entrega, otros son los rostros de los cerros, que no deja de ser apasionada por la metáfora precisa, el ritmo esperanzado y la total pulcritud en el lenguaje. Este poemario es, a no dudarlo, una de las piedras angulares en la poesía peruana y latinoamericana de nuestros tiempos. (JESÚS CABEL).

Dimensiones: 10 cm. X 7.2 cm.
Nº de páginas: 76
Coedición con Papel de Viento
Editores y Katekil Editores

Bethoven Medina Sánchez (Trujillo, 1960). Se graduó como Ingeniero Agrónomo en la Universidad Nacional de Cajamarca y ejerce la docencia universitaria en la Universidad Privada "Antonio Guillermo Urrelo" de Cajamarca. Ha obtenido importantes premios nacionales e internacionales, entre otros: Segundo Premio "Juegos Florales Universitarios del Perú" (Tacna,1979), Segundo Premio Juegos Florales "Javier Heraud" (FEP, Lima 1980) Primera Mención Honrosa Especial V Concurso "El Poeta Joven del Perú" (1980), Premio Internacional de Poesía "Mairena" (Puerto Rico, 1985), Premio Juegos Florales Nacionales Ciudad de Guadalupe, 1999 y Segundo Puesto en el Premio de Poesía Infantil del ICPNA-Lima (2007) . Ha publicado los poemarios Necesario silencio para que las hojas conversen (1980), Quebradas las alas (1983), Volumen de vida (1992), Expediente para nuevo juicio (1998) Y antes niegue sus luces el sol (2003) y Antología esencial (2005). Además, ha realizado las antologías Labios abiertos (1979) y Belleza de la rebeldía (1982). Ha sido incluido en las muestras peruanas: Antología poética de los últimos en el Perú (1980) de Augusto Tamayo Vargas, Fiesta prohibida. Apuntes para una interpretación de la poesía peruana 60/ 80 (1986) de Jesús Cabel, Literatura Peruana (Tomo III) (1993) de Augusto Tamayo Vargas, Enciclopedia temática del Perú: Literatura de Ricardo González Vigil (2004), 21 poetas peruanos de Miguel Idelfonso (2004), entre otras. Asimismo, en selecciones internacionales como: Antología del soneto hispanoamericano (Argentina, 1984), Antología del amor en la poesía hispanoamericana (Argentina, 1985), Poetas hispanoamericanos para el tercer milenio (Tomo III), (Chile, 1995) de Alfonso Larrahona Kasten, Antología de poetas hispanoamericanos y alemanes: Melopoefant Internacional IX. Cita de Poesía, edición bilingüe de José Pablo Quevedo (Berlín, 2004). Su obra ha merecido los ensayos: El caoticismo semántico en la poesía de Bethoven Medina Sánchez de Juan Paredes Carbonell (2004), y El fondo de la palabra en la poesía de Bethoven Medina Sánchez de Hugo González Aguilar (2005).

NUEVOS AIRES ANDINOS

2007-09-17T19:11:00.000-07:00

EL HUAYCO QUE TE HA DE LLEVAR
Edgar Norabuena Figueroa

El huayco que te ha de llevar es un libro de relatos admirables, fuertes, intensos. Su autor Edgar Norabuena construye la ficción a partir de elementos andinos que rápidamente se nos hacen familiares: la explosión de la naturaleza mediante huaycos y avalanchas, la religiosidad popular de dioses católicos y diablos, y la presencia de los animales con sus peculiaridades humanas que nos conmueven, amenazan o conminan. De estos relatos vigorosos sobresale el lenguaje colorido, el castellano andino que puede estar cargado de ternura o de ira, como un latigazo de cariño en la sensibilidad de los lectores. (Ricardo Vírhuez Villafane).

Dimensiones: 22 cm. X 14 cm.
Nº de páginas: 158

Edgar Norabuena Figueroa (Huarás-Ancash, 1978). Es docente en Lengua y Literatura, ha publicado los poemarios El grito del silencio (1997), Itinerario de la gaviota cansada (2000) y dirige la Revista Letra Libre. Su destacada labor creativa, ha merecido un alto número de reconocimientos durante los últimos años, pues ha triunfado en los siguientes certámenes literarios: Concurso “Poeta Joven de la Región Chavín" APLIJ-Ancash (2000), Juegos Florales de la UNASAM (2003), IX Juegos Florales de la Universidad Ricardo Palma (2006), Primeros Juegos Florales de la Universidad Peruana organizada por la Universidad La Molina (2006), II Concurso de Narrativa Breve "Identidad Ancashina" (2006) y XIII Premio Internacional de Cuento "Carmen Báez" Morelia-México (2006). Asimismo, fue finalista en el Concurso Internacional de Relato Breve “Habla de tu aldea” – España (marzo del 2007). Mientras que en abril fue premiado en el I Festival de Letras del CONAJU – Perú, y en mayo, resultó finalista del XII Concurso de Relatos Cortos "Juan Martín Sauras" – España.

DESDE EL AUTOEXILIO

2007-09-17T12:42:00.000-07:00

CARTAS DESDE MADRID
Heber Ocaña Granados

Heber Ocaña Granados es un poeta huarmeyano cuyos primeros escritos configuraron los inicios del panorama de la poesía peruana de los 90. Plaquettes como Así hablan los vientos y Canción de los ancestros, fueron dejando el sello personal de Ocaña, el de una poesía donde la experiencia de la vida se revelaba como espejo de la crudeza y el dolor, como encarnada flor de la sensibilidad.
Luego de un significativo silencio, vuelve con Cartas desde Madrid, páginas que anuncian los pasajes de su temporal estancia en la capital de España, donde es abrumado por la nostalgia y los recuerdos, pero alentado por su firme posición de mantener vigente su fidelidad hacia los seres que ama en su lejana Huarmey, aquí, en la costa peruana del mar Pacífico.
Nombres, lugares, géneros musicales, duras reflexiones acerca de la poesía, esa compañera cadenciosa que nos lleva por la vida “montados en la carroza del olvido”, se reúnen en este poemario que renueva la sangre trémula de Ocaña.

Dimensiones: 21.7 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 30

Heber Ocaña Granados (Huarmey, Ancash 1966). Realizó estudios secundarios en su ciudad natal y superiores en educación, especialidad de lengua y literatura, en la Universidad San Martín de Porres de Lima. Dirigió el Instituto Nacional de Cultura-Filial Huarmey entre los años de 1997 y 1999. Fundó la Biblioteca Comunal OBRAJE y el Centro de Investigación, Información y Documentación de la Provincia de Huarmey. Es autor de las siguientes publicaciones referidas a su tierra natal: Apuntes para una historia – Huarmey (1994), Relatos de la bella Warmy (1998 – 2003), De sus historias y costumbres – Huarmey, Barrios populares de Huarmey, Sismos en Huarmey y evolución semántica de la palabra Huarmey, Como un oasis en medio del desierto: Raimondi en Huarmey (2002) y Literatura en Huarmey. Aproximación y balance de un siglo (2004); así como de los poemarios: Canción de los ancestros (2000) y Oscura habitación (2002). Sus poemas aparecen antologados en: Literatura del fin del mundo / José Beltrán Peña; Generación del 90 / Santiago Risso, Entre el fuego y el delirio / Casa del poeta peruano, Certamen Literario “Ciudad de Getafe” 2003 / Ayuntamiento de Getafe – Madrid, 21 poetas del XXI (+7) Generación del 90 / Manuel Pantigoso, Antologia Internacional de poesía amorosa / Santiago Risso.

RETORNO DE UN MAR AJENO

2007-09-17T10:53:00.000-07:00

POEMAS DEL SUR
Dante Lecca

Durante los primeros años de la década del noventa, Dante Lecca residió en Ilo, un puerto con similares características a Chimbote –su tierra de origen–, pero excepcional por su belleza natural, e idóneo como hábitat para la renovación de la palabra. Así es, Poemas del sur es el testimonio de la nueva vida de Lecca en aquel puerto a donde fue para “abrir la tierra” y “empezar a construir una casa”. Por eso es que la vitalidad en este poemario se respira en cada página, descubriendo en él una visible interrelación temática entre la naturaleza y la familia, y hallando en el mar un elemento regulador del contenido anímico, una alegoría constante de la condición humana.
Pero como dijimos al principio, Poemas del sur es la manifestación de un momento en la vida de Lecca, un momento importante que esperaba ser registrado y que aguardó más de una década para emerger en forma de libro. Quienes seguimos su trayectoria lírica, podemos asegurar que con este volumen –breve pero intenso a la vez–, el poeta reafirma su honestidad con la historia inmediata de su vida y nos brinda su innata actitud de permanencia en la palabra.

Dimensiones: 14.5 cm. x 10.5 cm.
Nº de páginas: 46

Dante Lecca (Chimbote, Ancash, 1957) es uno de los poetas peruanos más importantes surgidos en la década del 80. Su trayectoria reúne títulos como: Adolescere (1973), El cedro de cemento (1981), Del cráter al pie de mi cama (1984), Diálogo con un orfebre (1987), Apretón de manos y otros poemas (1992), Hablar de los caminos (2002) y Oh cabeza clava de Chavín (2007). Fue Primer Puesto en el I Concurso Nacional de Poesía Popular Tarea (1981), finalista del I Concurso Nacional de Poesía Juvenil de El Diario (1983) y con los textos que componen Poemas del sur obtuvo el Primer Premio en los I Juegos Florales de Poesía de la Municipalidad Provincial de Ilo (1993) y una Mención Honrosa en el II Concurso Nacional de Poesía de la Municipalidad Distrital de Paucarpata-Arequipa (1993). Participa de las muestras nacionales: Lectura de 8 libros de poesía peruana joven 1980–1981 de Edgar O’Hara, quien también lo incluye en su trabajo Poesía joven del Perú (1983) editado por la Universidad Autónoma de México, Proceso de la realidad de Ricardo Falla y Sonia Luz Carrillo (1987) y Poemas de amor y rebeldía social de Balmes Lozano (2006); asimismo, en importantes antologías regionales, como: Antología poética de Isla Blanca (1988), Territorio de la esperanza. Nueva poesía ancashina (1989), A mar y nieve. Selección poética de la Región Chavín (2000) y Un río que no cesa. Poesía amorosa (2005), entre otras.

VOLVER A LO ENTRAÑABLE

2007-09-17T09:14:00.000-07:00

EL SOL DE HUARMEY. REMEMBRANZAS Y TRADICIONES
Vicente Regalado Ardiles

El sol de Huarmey es el mejor testimonio de la sólida relación entre un hombre y la fascinación producida por su tierra de origen. Vicente Regalado Ardiles nació en Huarmey en 1934 pero residió en Lima desde la década del 70, luego de la trágica experiencia del terremoto que asoló al departamento de Ancash. Sin embargo, siempre retornó en cuerpo, alma y corazón a aquel Huarmey que mantuvo vigentes sus sueños y esperanzas. Este libro constituye por eso un atractivo escaparate de recuerdos y costumbres, que Regalado Ardiles ha sabido volcar de manera sensata y fluida, plasmando su modo sincero de reconocerse en la idiosincrasia de su pueblo, y partiendo de su situación de testigo privilegiado de los hechos e historias que marcaron su infancia y juventud.
La madurez de un grupo humano se determina por la magnitud de sus tradiciones, y Huarmey a partir de este libro se erige como una localidad que refuerza su existencia, encaminándose hacia esa luz que irá configurando su identidad social y guiando con firmeza su destino colectivo.

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.8 cm.
Nº de páginas: 71

Vicente Regalado Ardiles (Huarmey, Ancash, 1934). Estudió en la Escuela Técnica de Huacho y administró su propia empresa de sombrillas y zincado. En junio del año 2000 fue nombrado “Padre del Año” de la provincia de Huarmey. Tuvo cuatro hijos, sembró un árbol (el palto que fue el origen de su apelativo y con el que se hizo muy popular entre su generación) y terminó su faena en este mundo escribiendo un libro sobre su tierra, Huarmey, el cual se publica póstumamente. Falleció el 30 de diciembre de 2003.

YAURI: NUEVOS TIEMPOS DE POESÍA

2007-09-17T08:17:00.000-07:00

TORRES DE LA SOLEDAD
Marcos Yauri Montero

Torres de la soledad presenta través de 25 poemas un mundo donde el tiempo ha impuesto su pátina y cambios irreversibles. Cuanto más largo es el tiempo, más hondos y estremecedores los cambios.
Quienes transitan por el mundo de Torres de la soledad, son seres que entrelazan sus mitos personales con los de la sociedad.
La transparente imaginación del poeta se erige en fábula, y en ésta no han desaparecido el tiempo y el espacio. Su verbo lúcido nos conduce por la vida, sus eventos y crisis, en una palabra, por la historia. La vida, como piensa Nietzsche, es un tránsito y un acabamiento que concluye con la muerte.

Dimensiones: 21 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 46

Marco Yauri Montero (Huarás, Ancash 1930). Licenciado en historia, es narrador, poeta y ensayista. Profesor de la Universidad Ricardo Palma y profesor honorario de la Universidad Nacional Santiago Antúnez de Mayolo. Autor de numerosas novelas y trabajos de etnohistoria. Compilador y analista de la tradición oral quechua. Premio Nacional de Novela (INC, 1968), Casa de la Américas (1974); Gaviota Roja (1985). En 1969, obtiene el Premio de Fomento a la Cultura Peruana Ricardo Palma por su obra La sal amarga de la tierra. En 1975 el Premio Casa de las Américas por su obra En otoño después de mil años. Premio José Gálvez Barrenechea de poesía (1977). En 1983 el Premio Extraordinario Gaviota Roja por Así que pasen los años. Su poemario Rapsodia en Chavín mereció en 2002 el Premio de Poesía Horacio. Ha publicado los poemarios Un rostro en el polvo (1963), La balada de amor de Lázaro (1967), El amor de la adusta tierra (1968), Lázaro divagante (1969) y, recientemente, Arte de olvidar. Casa donde nací (2006).

UN NUEVO NARRADOR ANCASHINO

2007-09-12T10:36:00.000-07:00

LAS ALMAS TAMBIÉN PENAN POR AMOR
Eber Zorrilla Lizardo

¿De qué manera supervive la magia de nuestra tradición andina sino a través del talento de sus artistas? ¿Cómo negar su vigencia si jamás nos dejó de cautivar la capacidad fabuladora de sus creadores? Entre el desenfado de la jocosidad oral y el encanto de las creencias locales, Eber Zorrilla Lizardo hace su debut literaria ofreciéndonos historias juveniles cuyo tema capital, el dolor del amor traicionado, viene recubierto por lo sobrenatural, la demanda social y, principalmente, una sensualidad expresada con candoroso atrevimiento. Las almas también penan por amor, nos anuncia la llegada de un nuevo representante de esa narrativa que se alimenta y nos nutre con la grandeza de la idiosincrasia regional. Quienes sabemos deleitarnos con el temperamento de un ande peruano cada día más atento a sus virtudes festivas, no nos arrepentiremos de abrir las páginas de este libro.

Dimensiones: 21 cm. x 10.8 cm.
Nº de páginas: 107

Eber Zorrilla Lizardo, nació el 5 de julio de 1982 en el distrito de Masin, provincia de Huari (Ancash). Actualmente es docente de Comunicación y estudiante de Ciencias de la Comunicación en la Universidad Nacional “Santiago Antúnez de Mayolo” de Huarás. Ha publicado poemas y cuentos en las revistas literarias Escenario partido, Letra libre y resultó ganador en el Concurso de Relatos Breves “Identidad Ancashina” (2006).