lunes, 17 de septiembre de 2007

ENSOÑACIÓN Y ARMONÍA

EN NOVIEMBRE Y OTROS DÍAS
Azágar


La producción lírica de Azágar está circunscrita por el transcurso cronológico de una década atrás. Su poesía surgió en el marco de una dictadura política que, en muchos aspectos, impulsó un pragmatismo que no parecía darle margen a la esencia de la idealización espiritual. Su voz en los años noventa sonó casi extraviada debido al signo de una época espoleada por la inminencia expeditiva del fin de milenio, y quizá a eso se deba la reserva del poeta por publicar estos versos que ha llevado entre sus pertenencias como una jaula de aves con las alas crecidas. La tersura y candor de su temática juegan ahora un rol de reivindicación consigo mismo, y con una sociedad lectora presta a volver el rostro a la variedad estética. En noviembre y otros días se sostiene por el afinado delirio de una expresión melancólica y encandilada. En ella se fusionarán creador y lector, en esa comunión de ensueño y frenesí contenida por el tiempo y la esperanza.

Dimensiones: 14 cm. x 10.5 cm.
Nº de páginas: 62


Azágar, seudónimo de Santiago Azabache García (Trujillo, La Libertad, 1970). Entre 1989 y 1997 residió en Chimbote, donde cursó las carreras de Ingeniería Civil, Contabilidad, Enfermería y Obstetricia, graduándose en esta última. En 1991, junto a un grupo de estudiantes de la Escuela de Enfermería de la Universidad Nacional del Santa, integró el Frente Artístico Literario “Trincheras”, iniciando así la divulgación de su creación literaria. En diciembre de 1993 fue premiado en los Juegos Florales de Cuento “Enrique Cam Urquiaga” organizados por la Federación de Estudiantes de la Universidad Nacional del Santa; en 1994, obtuvo el Primer Premio en Poesía en los Juegos Florales de la Universidad Privada San Pedro, galardón que volvió a obtener un año después. En diciembre de 1993 fundó la Revista Cultural El Universalismo, la cual abanderó en agosto de 1994 la creación del movimiento cultural del mismo nombre. Años después partió a Lima, donde hizo un curso de “Arte y Literatura del siglo XIX” en la Universidad Ricardo Palma. En diciembre de 2003 inició una segunda etapa del Movimiento Cultural El Universalismo, cuya revista se publica ahora vía Internet. Es autor de los poemarios Sueños a poesía (1994) y De piedra y mujer (2004).

NUEVA VOZ DE LA POESÍA CHIMBOTANA

EL VUELO DE LA MOSCA
César Quispe Ramírez


Un puerto caótico, productor de una nostalgia decadente desde su visualización como desde su resultado discursivo, es el de César Quispe Ramírez, quien se ha propuesto delinear un realismo recreado por el ritmo crispado de sus propias pulsaciones. Personajes de un paisaje social que son el estímulo ineludible de su vivencialidad, sentimientos encontrados para una relación de pareja que a veces no supera los afanes por el menoscabo colectivo, visiones de una áspera convivencia con el desconcierto, son el corolario de una tarea intensa pero riesgosa en esta cabalgata de imágenes que constituyen un primer testimonio de reflexión y compromiso. El vuelo de la mosca se ubica, de este modo, en ese escaparate estético que busca renovarse en la propuesta social partiendo de los márgenes entrañables de la primera patria.

Dimensiones: 14 cm. x 10.5 cm.
Nº de páginas: 61


César Quispe Ramírez (Chimbote, Ancash, 1977). Estudió Lengua y Literatura en la Universidad Nacional del Santa (UNS). Es fundador de revistas de literatura y cultura como Tinta libre, Eleusis y Gleba. En el año 2003, obtuvo el Primer Premio en los Juegos Florales de Poesía “Juan Ojeda Ojeda” organizados por el Instituto Nacional de Cultura - Chimbote y la Universidad Privada César Vallejo. Integró el Taller de Artes Plásticas “Palamenco” de la UNS. Actualmente, edita la página cultural del diario El Correo de Chimbote y es coordinador de la Sociedad Cultural del Santa. Ha publicado la plaqueta de poesía El abrigo de mis sandalias (2006).

MEDINA INFANTIL

CERRITO DEL AMANECER
Bethoven Medina


Bethoven Medina Sánchez es un poeta reconocido y estudiado por su obra dirigida a un público plural, donde la imaginería no tiene formas ni límites; pero por ahora nos sorprende con Cerrito del amanecer, dirigida exclusivamente a los lectores infantiles y juveniles. ¡Y qué belleza! Sin recoger la experiencia de la mitología ni de la historia, nos conduce a un universo organizado para recorrer la estancia y el perfil de los cerros en el país. Digamos mejor, a partir de los cerros que guardan una visión maravillosa de su propia infancia y a la inversa, ha logrado construir poemas memorables, abiertos y frescos. Luego de una lectura de esta entrega, otros son los rostros de los cerros, que no deja de ser apasionada por la metáfora precisa, el ritmo esperanzado y la total pulcritud en el lenguaje. Este poemario es, a no dudarlo, una de las piedras angulares en la poesía peruana y latinoamericana de nuestros tiempos. (JESÚS CABEL).

Dimensiones: 10 cm. X 7.2 cm.
Nº de páginas: 76
Coedición con Papel de Viento
Editores y Katekil Editores


Bethoven Medina Sánchez (Trujillo, 1960). Se graduó como Ingeniero Agrónomo en la Universidad Nacional de Cajamarca y ejerce la docencia universitaria en la Universidad Privada "Antonio Guillermo Urrelo" de Cajamarca. Ha obtenido importantes premios nacionales e internacionales, entre otros: Segundo Premio "Juegos Florales Universitarios del Perú" (Tacna,1979), Segundo Premio Juegos Florales "Javier Heraud" (FEP, Lima 1980) Primera Mención Honrosa Especial V Concurso "El Poeta Joven del Perú" (1980), Premio Internacional de Poesía "Mairena" (Puerto Rico, 1985), Premio Juegos Florales Nacionales Ciudad de Guadalupe, 1999 y Segundo Puesto en el Premio de Poesía Infantil del ICPNA-Lima (2007) . Ha publicado los poemarios Necesario silencio para que las hojas conversen (1980), Quebradas las alas (1983), Volumen de vida (1992), Expediente para nuevo juicio (1998) Y antes niegue sus luces el sol (2003) y Antología esencial (2005). Además, ha realizado las antologías Labios abiertos (1979) y Belleza de la rebeldía (1982). Ha sido incluido en las muestras peruanas: Antología poética de los últimos en el Perú (1980) de Augusto Tamayo Vargas, Fiesta prohibida. Apuntes para una interpretación de la poesía peruana 60/ 80 (1986) de Jesús Cabel, Literatura Peruana (Tomo III) (1993) de Augusto Tamayo Vargas, Enciclopedia temática del Perú: Literatura de Ricardo González Vigil (2004), 21 poetas peruanos de Miguel Idelfonso (2004), entre otras. Asimismo, en selecciones internacionales como: Antología del soneto hispanoamericano (Argentina, 1984), Antología del amor en la poesía hispanoamericana (Argentina, 1985), Poetas hispanoamericanos para el tercer milenio (Tomo III), (Chile, 1995) de Alfonso Larrahona Kasten, Antología de poetas hispanoamericanos y alemanes: Melopoefant Internacional IX. Cita de Poesía, edición bilingüe de José Pablo Quevedo (Berlín, 2004). Su obra ha merecido los ensayos: El caoticismo semántico en la poesía de Bethoven Medina Sánchez de Juan Paredes Carbonell (2004), y El fondo de la palabra en la poesía de Bethoven Medina Sánchez de Hugo González Aguilar (2005).

NUEVOS AIRES ANDINOS

EL HUAYCO QUE TE HA DE LLEVAR
Edgar Norabuena Figueroa


El huayco que te ha de llevar es un libro de relatos admirables, fuertes, intensos. Su autor Edgar Norabuena construye la ficción a partir de elementos andinos que rápidamente se nos hacen familiares: la explosión de la naturaleza mediante huaycos y avalanchas, la religiosidad popular de dioses católicos y diablos, y la presencia de los animales con sus peculiaridades humanas que nos conmueven, amenazan o conminan. De estos relatos vigorosos sobresale el lenguaje colorido, el castellano andino que puede estar cargado de ternura o de ira, como un latigazo de cariño en la sensibilidad de los lectores. (Ricardo Vírhuez Villafane).

Dimensiones: 22 cm. X 14 cm.
Nº de páginas: 158


Edgar Norabuena Figueroa (Huarás-Ancash, 1978). Es docente en Lengua y Literatura, ha publicado los poemarios El grito del silencio (1997), Itinerario de la gaviota cansada (2000) y dirige la Revista Letra Libre. Su destacada labor creativa, ha merecido un alto número de reconocimientos durante los últimos años, pues ha triunfado en los siguientes certámenes literarios: Concurso “Poeta Joven de la Región Chavín" APLIJ-Ancash (2000), Juegos Florales de la UNASAM (2003), IX Juegos Florales de la Universidad Ricardo Palma (2006), Primeros Juegos Florales de la Universidad Peruana organizada por la Universidad La Molina (2006), II Concurso de Narrativa Breve "Identidad Ancashina" (2006) y XIII Premio Internacional de Cuento "Carmen Báez" Morelia-México (2006). Asimismo, fue finalista en el Concurso Internacional de Relato Breve “Habla de tu aldea” – España (marzo del 2007). Mientras que en abril fue premiado en el I Festival de Letras del CONAJU – Perú, y en mayo, resultó finalista del XII Concurso de Relatos Cortos "Juan Martín Sauras" – España.

DESDE EL AUTOEXILIO


CARTAS DESDE MADRID
Heber Ocaña Granados


Heber Ocaña Granados es un poeta huarmeyano cuyos primeros escritos configuraron los inicios del panorama de la poesía peruana de los 90. Plaquettes como Así hablan los vientos y Canción de los ancestros, fueron dejando el sello personal de Ocaña, el de una poesía donde la experiencia de la vida se revelaba como espejo de la crudeza y el dolor, como encarnada flor de la sensibilidad.
Luego de un significativo silencio, vuelve con Cartas desde Madrid, páginas que anuncian los pasajes de su temporal estancia en la capital de España, donde es abrumado por la nostalgia y los recuerdos, pero alentado por su firme posición de mantener vigente su fidelidad hacia los seres que ama en su lejana Huarmey, aquí, en la costa peruana del mar Pacífico.
Nombres, lugares, géneros musicales, duras reflexiones acerca de la poesía, esa compañera cadenciosa que nos lleva por la vida “montados en la carroza del olvido”, se reúnen en este poemario que renueva la sangre trémula de Ocaña.

Dimensiones: 21.7 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 30


Heber Ocaña Granados (Huarmey, Ancash 1966). Realizó estudios secundarios en su ciudad natal y superiores en educación, especialidad de lengua y literatura, en la Universidad San Martín de Porres de Lima. Dirigió el Instituto Nacional de Cultura-Filial Huarmey entre los años de 1997 y 1999. Fundó la Biblioteca Comunal OBRAJE y el Centro de Investigación, Información y Documentación de la Provincia de Huarmey. Es autor de las siguientes publicaciones referidas a su tierra natal: Apuntes para una historia – Huarmey (1994), Relatos de la bella Warmy (1998 – 2003), De sus historias y costumbres – Huarmey, Barrios populares de Huarmey, Sismos en Huarmey y evolución semántica de la palabra Huarmey, Como un oasis en medio del desierto: Raimondi en Huarmey (2002) y Literatura en Huarmey. Aproximación y balance de un siglo (2004); así como de los poemarios: Canción de los ancestros (2000) y Oscura habitación (2002). Sus poemas aparecen antologados en: Literatura del fin del mundo / José Beltrán Peña; Generación del 90 / Santiago Risso, Entre el fuego y el delirio / Casa del poeta peruano, Certamen Literario “Ciudad de Getafe” 2003 / Ayuntamiento de Getafe – Madrid, 21 poetas del XXI (+7) Generación del 90 / Manuel Pantigoso, Antologia Internacional de poesía amorosa / Santiago Risso.

RETORNO DE UN MAR AJENO

POEMAS DEL SUR
Dante Lecca


Durante los primeros años de la década del noventa, Dante Lecca residió en Ilo, un puerto con similares características a Chimbote –su tierra de origen–, pero excepcional por su belleza natural, e idóneo como hábitat para la renovación de la palabra. Así es, Poemas del sur es el testimonio de la nueva vida de Lecca en aquel puerto a donde fue para “abrir la tierra” y “empezar a construir una casa”. Por eso es que la vitalidad en este poemario se respira en cada página, descubriendo en él una visible interrelación temática entre la naturaleza y la familia, y hallando en el mar un elemento regulador del contenido anímico, una alegoría constante de la condición humana.
Pero como dijimos al principio, Poemas del sur es la manifestación de un momento en la vida de Lecca, un momento importante que esperaba ser registrado y que aguardó más de una década para emerger en forma de libro. Quienes seguimos su trayectoria lírica, podemos asegurar que con este volumen –breve pero intenso a la vez–, el poeta reafirma su honestidad con la historia inmediata de su vida y nos brinda su innata actitud de permanencia en la palabra.

Dimensiones: 14.5 cm. x 10.5 cm.
Nº de páginas: 46

Dante Lecca (Chimbote, Ancash, 1957) es uno de los poetas peruanos más importantes surgidos en la década del 80. Su trayectoria reúne títulos como: Adolescere (1973), El cedro de cemento (1981), Del cráter al pie de mi cama (1984), Diálogo con un orfebre (1987), Apretón de manos y otros poemas (1992), Hablar de los caminos (2002) y Oh cabeza clava de Chavín (2007). Fue Primer Puesto en el I Concurso Nacional de Poesía Popular Tarea (1981), finalista del I Concurso Nacional de Poesía Juvenil de El Diario (1983) y con los textos que componen Poemas del sur obtuvo el Primer Premio en los I Juegos Florales de Poesía de la Municipalidad Provincial de Ilo (1993) y una Mención Honrosa en el II Concurso Nacional de Poesía de la Municipalidad Distrital de Paucarpata-Arequipa (1993). Participa de las muestras nacionales: Lectura de 8 libros de poesía peruana joven 1980–1981 de Edgar O’Hara, quien también lo incluye en su trabajo Poesía joven del Perú (1983) editado por la Universidad Autónoma de México, Proceso de la realidad de Ricardo Falla y Sonia Luz Carrillo (1987) y Poemas de amor y rebeldía social de Balmes Lozano (2006); asimismo, en importantes antologías regionales, como: Antología poética de Isla Blanca (1988), Territorio de la esperanza. Nueva poesía ancashina (1989), A mar y nieve. Selección poética de la Región Chavín (2000) y Un río que no cesa. Poesía amorosa (2005), entre otras.

VOLVER A LO ENTRAÑABLE

EL SOL DE HUARMEY. REMEMBRANZAS Y TRADICIONES
Vicente Regalado Ardiles


El sol de Huarmey es el mejor testimonio de la sólida relación entre un hombre y la fascinación producida por su tierra de origen. Vicente Regalado Ardiles nació en Huarmey en 1934 pero residió en Lima desde la década del 70, luego de la trágica experiencia del terremoto que asoló al departamento de Ancash. Sin embargo, siempre retornó en cuerpo, alma y corazón a aquel Huarmey que mantuvo vigentes sus sueños y esperanzas. Este libro constituye por eso un atractivo escaparate de recuerdos y costumbres, que Regalado Ardiles ha sabido volcar de manera sensata y fluida, plasmando su modo sincero de reconocerse en la idiosincrasia de su pueblo, y partiendo de su situación de testigo privilegiado de los hechos e historias que marcaron su infancia y juventud.
La madurez de un grupo humano se determina por la magnitud de sus tradiciones, y Huarmey a partir de este libro se erige como una localidad que refuerza su existencia, encaminándose hacia esa luz que irá configurando su identidad social y guiando con firmeza su destino colectivo.

Dimensiones: 21.5 cm. x 14.8 cm.
Nº de páginas: 71



Vicente Regalado Ardiles (Huarmey, Ancash, 1934). Estudió en la Escuela Técnica de Huacho y administró su propia empresa de sombrillas y zincado. En junio del año 2000 fue nombrado “Padre del Año” de la provincia de Huarmey. Tuvo cuatro hijos, sembró un árbol (el palto que fue el origen de su apelativo y con el que se hizo muy popular entre su generación) y terminó su faena en este mundo escribiendo un libro sobre su tierra, Huarmey, el cual se publica póstumamente. Falleció el 30 de diciembre de 2003.

YAURI: NUEVOS TIEMPOS DE POESÍA

TORRES DE LA SOLEDAD
Marcos Yauri Montero


Torres de la soledad presenta través de 25 poemas un mundo donde el tiempo ha impuesto su pátina y cambios irreversibles. Cuanto más largo es el tiempo, más hondos y estremecedores los cambios.
Quienes transitan por el mundo de Torres de la soledad, son seres que entrelazan sus mitos personales con los de la sociedad.
La transparente imaginación del poeta se erige en fábula, y en ésta no han desaparecido el tiempo y el espacio. Su verbo lúcido nos conduce por la vida, sus eventos y crisis, en una palabra, por la historia. La vida, como piensa Nietzsche, es un tránsito y un acabamiento que concluye con la muerte.

Dimensiones: 21 cm. x 14.5 cm.
Nº de páginas: 46



Marco Yauri Montero (Huarás, Ancash 1930). Licenciado en historia, es narrador, poeta y ensayista. Profesor de la Universidad Ricardo Palma y profesor honorario de la Universidad Nacional Santiago Antúnez de Mayolo. Autor de numerosas novelas y trabajos de etnohistoria. Compilador y analista de la tradición oral quechua. Premio Nacional de Novela (INC, 1968), Casa de la Américas (1974); Gaviota Roja (1985). En 1969, obtiene el Premio de Fomento a la Cultura Peruana Ricardo Palma por su obra La sal amarga de la tierra. En 1975 el Premio Casa de las Américas por su obra En otoño después de mil años. Premio José Gálvez Barrenechea de poesía (1977). En 1983 el Premio Extraordinario Gaviota Roja por Así que pasen los años. Su poemario Rapsodia en Chavín mereció en 2002 el Premio de Poesía Horacio. Ha publicado los poemarios Un rostro en el polvo (1963), La balada de amor de Lázaro (1967), El amor de la adusta tierra (1968), Lázaro divagante (1969) y, recientemente, Arte de olvidar. Casa donde nací (2006).

miércoles, 12 de septiembre de 2007

UN NUEVO NARRADOR ANCASHINO

LAS ALMAS TAMBIÉN PENAN POR AMOR
Eber Zorrilla Lizardo


¿De qué manera supervive la magia de nuestra tradición andina sino a través del talento de sus artistas? ¿Cómo negar su vigencia si jamás nos dejó de cautivar la capacidad fabuladora de sus creadores? Entre el desenfado de la jocosidad oral y el encanto de las creencias locales, Eber Zorrilla Lizardo hace su debut literaria ofreciéndonos historias juveniles cuyo tema capital, el dolor del amor traicionado, viene recubierto por lo sobrenatural, la demanda social y, principalmente, una sensualidad expresada con candoroso atrevimiento. Las almas también penan por amor, nos anuncia la llegada de un nuevo representante de esa narrativa que se alimenta y nos nutre con la grandeza de la idiosincrasia regional. Quienes sabemos deleitarnos con el temperamento de un ande peruano cada día más atento a sus virtudes festivas, no nos arrepentiremos de abrir las páginas de este libro.

Dimensiones: 21 cm. x 10.8 cm.
Nº de páginas: 107



Eber Zorrilla Lizardo, nació el 5 de julio de 1982 en el distrito de Masin, provincia de Huari (Ancash). Actualmente es docente de Comunicación y estudiante de Ciencias de la Comunicación en la Universidad Nacional “Santiago Antúnez de Mayolo” de Huarás. Ha publicado poemas y cuentos en las revistas literarias Escenario partido, Letra libre y resultó ganador en el Concurso de Relatos Breves “Identidad Ancashina” (2006).